Il y a quelques semaines nous vous parlions de Redshift, nouvel album des français de Worselder (Ellie Promotion / Season Of Mist Distribution). Aujourd’hui nous vous proposons d’en découvrir un peu plus sur cette formation avec cet entretien. Un grand merci à James (guitare) pour ses réponses. 

Propos recueillis par Victor BRUNERIE

English version below

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Peux tu commencer par nous présenter le groupe? 

Le groupe est né en 2007 dans les Pyrénées ariégeoises. Guillaume (chant) et moi-même jouions ensemble dans un groupe appelé ArcLite ; Mitch (batterie), Yoric (guitares) et Yannick (basse) faisaient partie du groupe Gunslinger. A l’époque, les deux groupes recherchaient activement des musiciens pour compléter leur line-up respectif, nous avons donc finalement décidé de fusionner les groupes et de créer Worselder. Nous avons mis toutes nos forces dans la composition de chansons originales, et avons enregistré plusieurs autoproductions puis, après de nombreux concerts, notre 1er album Paradigms Lost en 2016. L’album suivant Redshift est sorti en Février 2023.

 

Quelle a été l’évolution personnelle et musicale du groupe entre l’album Paradigm’s Lost et Redshift ? 

Si Paradigms Lost portait encore les réminiscences des compositions de chacun des groupes d’origine, Redshift représente à notre sens la vraie identité musicale de Worselder. Chacun de nous a apporté sa patte aux morceaux, tout en conservant une homogénéité globale. Nous avons également travaillé cet album de façon plus professionnelle, tant dans la création, l’exécution que dans la réalisation, notamment en travaillant avec Bruno Varéa depuis l’enregistrement jusqu’au mastering.

 

Que vous ont apporté les années 2017-2020 au niveau des concerts?

La pandémie a forcément mis un coup d’arrêt aux concerts, période que nous avons du coup mise à profit pour préparer Redshift. Jusqu’à fin 2019 nous avons cependant fait quelques dates en France, nous donnant l’occasion de tester en live certains des morceaux de l’album, mais aussi de faire de belles rencontres !

 

Quand avez-vous commencé à travailler sur Redshift ? 

Nous sommes quasiment tout le temps en phase de composition, donc difficile de te dire quand le travail a vraiment commencé. Les premiers maquettages ont débuté fin 2020, entre deux confinements, mais les sessions d’enregistrement en studio n’ont eu lieu qu’à partir de fin 2021.

 

Quel a été l’angle d’attaque au niveau des thèmes abordés dans cet album? 

Guillaume, notre chanteur et auteur, porte un soin tout particulier à élaborer des textes qui soient porteurs de sens. Worselder a donc en grande partie des textes très engagés, socialement et politiquement (au sens étymologique du terme, entendons nous bien, nous ne donnons pas dans la politique partisane !). Redshift sort à un moment où ses textes ont une résonance particulière avec l’actualité : mouvements sociaux, guerres, prosélytisme religieux… Le nom de l’album lui-même donne le ton : « redshift » est un terme emprunté au langage scientifique, qui est détourné pour évoquer le basculement du peuple dans la révolte.

 

Votre musique mélange des styles de métal assez variés, comment vos influences viennent elles agrémenter vos compositions? 

Nous composons la plupart du temps tout ensemble : l’un d’entre nous va amener un ou plusieurs riffs, voire parfois une ébauche de morceau entier, puis les autres vont proposer, compléter ou modifier cette base. En général l’auteur d’un plan n’impose pas aux autres une instrumentation préétablie, chacun va donc apporter son « truc ». Un riff de guitare plutôt thrashy initialement peut devenir groovy une fois passé dans cette moulinette. On joue tout ça, on teste, plusieurs fois : si ça sonne et que ça nous plait, on garde, si non on laisse de côté. Une fois qu’on tient un semblant de morceau complet, on va retravailler petit à petit l’orchestration, notamment pour placer le chant. Le mélange d’influences vient donc assez naturellement et sans qu’on s’en rende vraiment compte.

 

Redshift a été fait sous la direction de Bruno Varéa avec qui vous aviez collaboré sur l’album précédent. Qu’apporte-t-il au son du groupe et comment voyez vous cette collaboration? 

Nous avions confié à Bruno Varéa le travail de mix et le mastering de Paradigms Lost, sur une base d’enregistrements que nous avions réalisés nous-mêmes dans notre petit studio. Le feeling était super bien passé avec lui, et nous avons été très satisfaits de son travail. Pour Redshift nous lui avons donc fait à nouveau confiance, cette fois-ci pour gérer le processus complet, puisque cet album a été enregistré par ses soins dans son propre studio. L’apport de Bruno dans ce nouvel album a été fantastique. Il a non seulement su comprendre ce qu’on attendait côté son et y répondre à 100%, mais a également joué un rôle de producteur, en n’hésitant pas à nous faire modifier nos morceaux ou notre façon de les jouer, à nous faire travailler l’exécution… le tout avec un esprit super positif.

 

Quels premiers retours avez-vous eu sur ce deuxième album? 

Les premiers retours sont très positifs ! Redshift a déjà reçu un certain nombre de chroniques, globalement flatteuses. On y retrouve souvent l’aspect multi-genre mais homogène de notre musique, la qualité de réalisation, et l’envie de voir le groupe en live. C’est exactement ce qu’on attendait de cet album, que demander de mieux ?

 

Quels sont vos projets côté live ? 

Pas mal de dates, un peu partout en France, sont prévues pour 2023 et nous travaillons déjà sur le planning de 2024. Nous ne pouvons pas encore tout annoncer, mais nous serons notamment, en bonne compagnie, au Vind’Hell Fest près d’Angoulême en Juin 2023 et à la toute première édition du Metal Fest 09 en Ariège en Novembre 2023.

 

Quel regard portez vous sur la scène métal française? 

Nous avons eu l’occasion de partager la scène, pour ne citer que quelques-uns, avec Monolyth, Octane, Lizzard, Porno Graphic Messiah, Unchained, Raining Bombs … il y a de très très bons groupes en France, avec des styles variés et originaux, mais aussi des salles et des festivals à taille humaine de grande qualité. La scène métal française a, comme beaucoup d’autres, souffert de la pandémie, mais semble être restée en bonne forme ! D’un autre côté, d’un point de vue des esthétiques musicales, la scène française métal s’est recentrée sur quelques styles qui représentent aujourd’hui la plus grande partie des productions : death mélodique, metalcore, black, pour ne citer que ceux-là… Cela nous conforte dans l’idée que le mix de genres original qu’amène Worselder saura trouver son public et ressortir du lot !

 

Enfin, quels sont les derniers artistes qui vous ont fait vibrer? 

Le sujet est vaste ! Pour rester sur la scène française, de très bons albums sont sortis récemment, comme Silence de Scarlean, ou encore Wake Up Call de KingCrown. C’est cool également de constater que les vieux groupes cultes ont encore l’énergie est l’inspiration, je pense par exemple à Manigance, Sortilège ou Crazy Hammer. Une mention particulière au nouvel album de nos potes de Monolyth, We’ve Caught the Sun, qui est vraiment génial et que je conseille vivement à tous tes lecteurs !

 

Chronique de Redshift à retrouver ici :

 

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A few weeks ago, we talked to you about Redshift, the new album of French band Worselder (Ellie Promotion / Season Of Mist Distribution). Today we propose you to discover a little more about this band with this interview. A big thank you to James (guitar) for his answers.

 

Can you start by presenting the band?

The band was born in 2007 in the Ariège Pyrenees. Guillaume (vocals) and I were playing together in a band called ArcLite; Mitch (drums), Yoric (guitars) and Yannick (bass) were in the band Gunslinger. At the time, both bands were actively looking for musicians to complete their respective line-ups, so we finally decided to merge the bands and create Worselder. We put all our strength into writing original songs, and recorded several self-releases and then, after many gigs, our 1st album Paradigms Lost in 2016. The next album Redshift was released in February 2023.

 

What was the personal and musical evolution of the band between the album Paradigm’s Lost and Redshift?

If Paradigms Lost still carried the reminiscences of the compositions of each of the original bands, Redshift represents in our opinion the true musical identity of Worselder. Each of us brought his own touch to the songs, while maintaining an overall homogeneity. We also worked on this album in a more professional way, as much in the creation as in the execution, notably by working with Bruno Varéa from the recording to the mastering.

 

What did the years 2017-2020 bring you in terms of concerts?

The pandemic obviously put a stop to the concerts, which we used to prepare Redshift. Until the end of 2019 we did however play a few dates in France, giving us the opportunity to test live some of the songs from the album, but also to meet some great people!

 

When did you start working on Redshift?

We are almost always in the composition phase, so it’s hard to say when the work really started. The first demos started at the end of 2020, between two confinements, but the recording sessions in the studio only took place at the end of 2021.

What was the starting point in terms of the themes addressed in this album?

Guillaume, our singer and songwriter, takes great care to create meaningful lyrics. So Worselder has a lot of very socially and politically engaged lyrics (in the etymological sense of the word, let’s be clear, we don’t get into partisan politics!) Redshift is released at a time when its lyrics have a particular resonance with current events: social movements, wars, religious proselytism… The name of the album itself sets the tone: « redshift » is a term borrowed from scientific language, which is diverted to evoke the people’s tipping over into revolt.

 

Your music mixes various metal styles, how do your influences enhance your compositions?

Most of the time, we compose everything together: one of us will bring one or more riffs, or even sometimes a draft of a whole song, then the others will propose, complete or modify this base. In general, the author of a plan does not impose a pre-established instrumentation on the others, so everyone will bring their own « thing ». A rather thrashy guitar riff initially can become groovy once it has been put through this mill. We play all this, we test it, several times: if it sounds good and we like it, we keep it, if not, we leave it aside. Once we have a semblance of a complete song, we’ll rework the orchestration little by little, especially to place the vocals. So the mix of influences comes quite naturally and without you really realising it.

 

Redshift was made under the direction of Bruno Varéa with whom you had collaborated on the previous album. What does he bring to the band’s sound and how do you see this collaboration?

We entrusted Bruno Varéa with the mixing and mastering of Paradigms Lost, based on recordings we made ourselves in our small studio. The feeling was very good with him, and we were very satisfied with his work. So for Redshift we trusted him again, this time to manage the whole process, as this album was recorded by him in his own studio. Bruno‘s contribution to this new album was fantastic. Not only did he understand what we were looking for in terms of sound, but he also acted as a producer, not hesitating to make us change our songs or the way we played them, to make us work on the execution… all with a super positive spirit.

 

What is the first feedback you had on this second album?

The first feedback is very positive! Redshift has already received a number of reviews, which are generally flattering. They often mention the multi-genre but homogeneous aspect of our music, the quality of the production, and the desire to see the band live. This is exactly what we expected from this album, what more could we ask for?

 

What are your live projects?

A lot of shows, all over France, are planned for 2023 and we are already working on the schedule for 2024. We can’t announce everything yet, but we’ll be in good company at the Vind’Hell Fest near Angoulême in June 2023 and at the very first edition of the Metal Fest 09 in Ariège in November 2023.

 

How do you see the French metal scene?

We had the opportunity to share the stage with Monolyth, Octane, Lizzard, Porno Graphic Messiah, Unchained, Raining Bombs … there are some very good bands in France, with varied and original styles, but also some great venues and festivals. The French metal scene has, like many others, suffered from the pandemic, but seems to have remained in good shape! On the other hand, from the point of view of musical aesthetics, the French metal scene has refocused on a few styles that now represent the majority of productions: melodic death, metalcore, black, to name but a few… This reinforces our belief that the original mix of genres that Worselder brings will find its audience and stand out from the crowd!

 

Finally, what are the latest artists that have thrilled you?

The subject is vast! To stay on the French scene, some very good albums have been released recently, like Silence by Scarlean, or Wake Up Call by KingCrown. It’s also cool to see that old cult bands still have energy and inspiration, I’m thinking for example of Manigance, Sortilège or Crazy Hammer. A special mention to the new album of our friends from Monolyth, We’ve Caught the Sun, which is really great and which I highly recommend to all your readers!

 

The review of Redshift to be found here :