Les Californiens de Of Mice & Men sortent ce vendredi 06 octobre leur huitième album déjà, via Sharptone Records ! Intitulé Tether, le quatuor continue à trouver les mots et les notes pour parler dépression, mal-être, crise existentielle, solitude mais surtout force de la créativité pour la santé mentale. On a même entendu dire qu’ils expérimentent dans le post-rock alors fan de métalcore et post-rock, notre curiosité est piqué bien profonde !  

par Marye Davenne

English version below

« Regardez cette image, et dites moi ce que vous voyez », c’est la phrase qu’on croirait entendre en voyant la pochette de Tether. Instinctivement, on se demande si OM&M vont tenter de décortiquer le cerveau humain, ses réactions, ses émotions. Une chose est sûre, les stimulis seront bien présents. La construction de leur son se fera sur un schéma assez répétitif : un début de morceau au micro radiophonique, une avalanche de riff, des élements électroniques et surtout, des breakdowns. Que ce soit le titre d’ouverture « Integration », ou même le single « Castaway », ce modèle sert de base à tous les titres de Tether. Avec des peintures de guerres sur le visage, il est temps de confronter l’ennemi et quoi de mieux que des grosses rythmiques hardcore, et des couplets criés plein de rage. « Warpaint » est un appel au combat intérieur d’une efficacité indéniable, offrant même un beau petit « blegh ». La voix de Aaron Pauley est au top, et on est impressionné par son évolution d’albums en albums. C’est bien avec « Shiver » qu’on commence à voir l’atmosphère post-rock s’installer, avec notamment ce fond musical assez doux, mélancolique. On est dans du pur rock expérimental et on adhére. Les samples électroniques trouveront une place de choix sur « Into The Sun », projettant même un visuel de science fiction, il faut bien ça pour entrer dans le soleil. Alors que beaucoup d’albums de métalcore récent prennent un peu de recul en incorporant beaucoup de titres assez calmes, ou d’interludes, Of Mice & Men font le choix de nous tenir en haleine avec un enchainement de brutalité avec la batterie de Phil Manansala et la basse d’Alan Ashby ne prenant aucun repos. Le piano fera son apparition sur « Tether » et sera le morceau le plus personnel avec lequel on s’attache le plus. Le titre est splendid et nous fait voyager totalement dans toute l’essence de l’expérimentation du groupe. L’indigo est une couleur assez mystérieuse. Situé entre le bleu et le violet, l’indigo se reflete facilement, change de couleur selon l’observateur et en est une des couleurs les plus indéchiffrable du spectre de la lumière. Comme base pour la découverte, et la vérité, l’indigo illustre ici la quête de sens et fait le lien avec le 6ème chakra. Le morceau est d’une douceur folle et nous fait flotter jusqu’à « Zephyros », pour rencontrer le souffle doux du dieu du vent bien loin d’être sombre.

Of Mice & Men ne font qu’être meilleur d’album en album. Construit en deux temps, Tether va tout d’abord rappeler la puissance et la force qu’ont OM&M dans la scène métal, avant de laisser l’expérimentation prendre une place plus importante, avec une atmosphère beaucoup plus douce qui s’installe sur la dernière partie de l’album, qui selon moi est la plus aboutie et la plus intéressante. 

Of Mice & Men seront de passage à Paris le 23 novembre prochain, et à Amsterdam le 26 novembre, en compagnie de Caskets et Defects. Ne les manquez pas!

Tracklist :

1. Integration
2. Warpaint
3. Shiver
4. Eterna Pessimist
5. Into The Sun
6. Enraptured
7. Castaway
8. Tether
9. Indigo
10. Zephyros

Californians Of Mice & Men are releasing their eighth album on Friday 06 October via Sharptone Records! Entitled Tether, the quartet continue to find the words and the notes to talk about depression, malaise, existential crisis, loneliness, but above all the power of creativity for mental health. We’ve even heard that they’re experimenting with post-rock, so as metalcore and post-rock fans, our curiosity is piqued!

by Marye Davenne

« Look at this picture and tell me what you see » is the phrase you’d think you’d hear on the cover of Tether. Instinctively, you wonder whether OM&M are going to try and deconstruct the human brain, its reactions and emotions. One thing’s for sure, the stimuli will be there. The construction of their sound follows a fairly repetitive pattern: a radio-miked opening, an avalanche of riffs, electronic elements and, above all, breakdowns. Whether it’s the opening track ‘Integration’, or even the single ‘Castaway’, this pattern serves as the basis for all Tether’s tracks. With war paint on their faces, it’s time to confront the enemy, and what better way to do so than with big hardcore beats and screaming verses full of rage. « Warpaint » is an undeniably effective call to internal combat, even offering a nice little « blegh ». Aaron Pauley‘s vocals are top-notch, and we’re impressed by his evolution from album to album. It’s on ‘Shiver’ that the post-rock atmosphere really begins to take hold, with a gentle, melancholy musical backdrop. This is pure experimental rock, and we’re buying it. Electronic samples take pride of place on « Into The Sun », even projecting a sci-fi visual. While many recent metalcore albums take a step back by incorporating a lot of fairly quiet tracks, or interludes, Of Mice & Men choose to keep us on our toes with a succession of brutality with Phil Manansala‘s drums and Alan Ashby‘s bass taking no rest. The piano makes an appearance on ‘Tether’ and is the most personal track on the album. The track is splendid and takes us on a journey through the essence of the band’s experimentation. Indigo is a rather mysterious colour. Located between blue and violet, indigo is easily reflected, changes colour according to the observer and is one of the most indecipherable colours in the light spectrum. As a basis for discovery and truth, indigo here illustrates the quest for meaning and makes the link with the 6th chakra. The track is insanely gentle, and floats us right through to « Zephyros », where we meet the gentle breath of the god of the wind, far from dark.

Of Mice & Men get better with each album. Constructed in two stages, Tether begins with a reminder of the power and strength of OM&M in the metal scene, before allowing experimentation to take a more prominent place, with a much softer atmosphere settling in on the last part of the album, which in my opinion is the most aboutti and the most interesting.