Du côté de Grenoble, QOYA nous plonge dans une univers de spiritualité, à l’instar de ses confrères d’Alcest, avec une pointe de new wave. Une carrière commencé avec l’étiquette du post punk qui disparait progressivement pour faire place au post métal et doom pour ce nouvel album, Karma, disponible dès le 4 octobre prochain en autoproduction.
par Marye Davenne
English version below
Ecouter du QOYA, c’est comme prendre un morceau d’Alcest, chanté par Dave Gahan de Depeche Mode, en ajoutant la guitare de Robert Smith de The Cure. Un beau mélange complétement fou qui marche du feu de dieu. Mais revenons dès le début de cet album. C’est avec le bruit du vent que QOYA viennent poser leur univers avec assez de douceur pour une ascension envoutante. Une fois bien monté au ciel, on rencontre nos « Ghost » sous la guitare bien rugueuse de Antoine Roux. La direction shoegaze post métal du premier morceau change totalement et nous voilà bien immergé dans leur univers. Il y a clairement un jeu de clair obscur dans chacun des titres, entre la voix de Quentin Chazel si douce et mélodique, et l’instru souvent très doom notamment sur le superbe « Karma ». Un doom assez hors du commun, qui nous force à prendre notre temps dans cet écoute.
C’est une certaine lenteur assez sublime qui se construit avec « Sheol » (décidemment, je n’ai jamais autant écrit le mot Sheol sur ces derniers mois qu’avec la scène post française) avant de s’élancer vers le titre que je qualifierai du plus shoegaze de tous « Mirrors ». Le voyage de l’âme est au coeur des paroles de tout cet album, mettant en musique une certaine écriture poétique. Les deux derniers titres, mise à part avoir le nom des scènes du Hellfest qui mettent à l’honneur le black métal ou le death métal, déposent un vrai sentiment inquiétant mais proposent surtout des envolées musicales proche du post rock. Une belle clôture d’album.
QOYA arrivent avec Karma à mixer les genres pour une réinvention totale de ce qu’est la new wave. C’est totalement convaincu qu’on ne doute pas de la force de cet album, qui va permettre au grenoblois d’aller piocher de nouveaux fans dans de nombreuses scènes métal, rock, et autres gothic. A écouter de toute urgence.
Tracklist :
1. Ascend
2. Ghost
3. Mantra
4. Karma
5. Anima
6. Timeless
7. Sheol
8. Mirrors
9. Temple
10. Altar
From Grenoble, QOYA plunge us into a world of spirituality, like their colleagues in Alcest, with a hint of new wave. A career that began with the post-punk label is gradually disappearing to make way for post-metal and doom on this new album, Karma, available from October 4th, via a self-release.
Listening to QOYA is like taking a track by Alcest, sung by Dave Gahan from Depeche Mode, and adding the guitar of Robert Smith from The Cure. It’s a crazy mix that works like a charm. But let’s go back to the beginning of the album. It’s with the sound of the wind that QOYA lay down their own universe with enough gentleness for a bewitching ascent. Once we’ve ascended to the heavens, we meet our ‘Ghost’ under Antoine Roux‘s rough guitar. The post-metal shoegaze direction of the first track changes completely, and we’re fully immersed in their universe. There’s a clear play of chiaroscuro in each track, between Quentin Chazel‘s soft, melodic vocals and the often doomy instrumentation, particularly on the superb ‘Karma’. It’s a doom that’s quite out of the ordinary, forcing us to take our time while listening to it.
A certain sublime slowness builds up with ‘Sheol’ (I’ve never written the word Sheol so much in recent months as with the post-French scene) before launching into the track I’d describe as the most shoegaze of all, ‘Mirrors’. The journey of the soul is at the heart of the lyrics throughout this album, setting a certain poetic writing to music. The last two tracks, apart from being named after Hellfest stages that feature black metal or death metal, have a truly disturbing feel to them, but above all offer musical flights of fancy close to post rock. A fine album finale.
With Karma, QOYA have managed to mix genres in a total reinvention of what new wave is all about. There’s no doubting the strength of this album, which will enable the Grenoble band to draw new fans from the metal, rock and gothic scenes. A must listen.
Sounding Shivers 