Pour clôturer ce mois de janvier, c’est un vrai voyage qui nous est proposé par l’Aéronef avec la venue de Fatoumata Diawara, artiste malienne, reconnu pour sa musique, mais également ses rôles au cinéma ou encore au théâtre. A ses côtés, Gildaa et sa soul-chanson française était de la partie pour une soirée où les femmes sont à l’honneur.
Article et photos par Marye DAVENNE
English version below
Vêtue d’un long kimono, de pantoufles et d’un turban sur la tête, Gildaa a fait son entrée en scène en marchant tout doucement, telle une vieille personne. Avec sa voix granuleuse, elle interpella le public par cette phrase « Vous saviez que quand on meurt, on revit ? ». Et bien, c’est clairement sur ces mots que l’artiste nous est revenu parmi les morts. Gildaa chantât mais surtout interpréta. C’est une vraie prestation théâtrale qui fût présenter sur scène, avec un enchainement de morceau parfois en portugais, bien souvent en français, mais s’aventurant dans l’anglais. Le public fût totalement captivé par la prestation de la chanteuse, et comment ne pas l’être. Alors qu’elle nous conta l’histoire de Perséphone, tout en retirant ses vêtements pour dévoiler une robe de soirée, c’est la vie qui renait en elle, jusqu’à la faire bouger dans tous les sens. On y parle tristesse avec un rythme dingue des clubs sous une lumière arc en ciel, on y parle manipulation de la femme, mais surtout on rigole. Car Gildaa sût comment faire rire l’audience ce soir, au travers d’une gestuelle digne d’un clown, aux expressions exagérés et aux bruitages qui ont nourri ses loops sonores.
Lorsque la reine Fatoumata Diawara entra en scène, la foule de l’Aéronef était déjà bien dense. Nous étions ici pour entendre du chant Wassoulou, certes, mais ne vous y détrompez pas, c’est un vrai groupe de rock qui fût installé sur scène. Fatoumata, dans une tenue traditionnelle du Mali s’érigea, avec sa plus belle des guitares et impressionna toute l’audience dès la première chanson. Il faut dire que sa maitrise de l’instrument est totalement parfaite, lui donnant même l’opportunité d’interpréter des solos digne des morceaux de prog rock que l’on a l’habitude de voir. L’artiste l’expliqua facilement. C’est sur le modèle de Nina Simone qu’elle acheta sa première guitare étant jeune fille, lorsque la femme de son pays avait interdiction de toucher aux instruments traditionnels. Entouré de ses musiciens tous plus talentueux les uns des autres, l’Aéronef dansa, aux rythmes africains, sur de longs morceaux, avoisinant parfois les 7 minutes. C’est un public de tout âge et de tout horizon qui se laissa envoûter, non pas par la sorcière Karaba qu’elle interprêta en 2007, mais par l’artiste aux revendications fortes. « Ouvrez les frontières, ce sont des êtres humains, nos frères et nos sœurs qui ont de la dignité », le message est clair, et applaudit par toute la salle. Pendant un long moment, ce fût dans un silence que les 1200 personnes ont écouté Fatoumata nous parler d’excision, sa propre histoire, mais aussi celle de milliers de jeunes filles africaines, mais pas que. C’est en plein cœur que le public fût touché, et nous retiendront une phrase : « L’homme croit en dieu, mais n’accepte pas le corps que Dieu a donné à la femme. Dieu aime la femme, ce sont les hommes qui détestent les femmes. Certains même préfèrent tuer leur petite fille car ce sont des femmes ». Sur ces discours, toute la troupe reprit la fête dans un moment splendide, enchainant les fameux featuring de ses albums studios, que ce soit celui avec Damon Albarn sur « Nsera » ou avec « Massa Den » avec notre fameux M (Matthieu Chedid). C’est avec sa guitare virevoltant dans les airs que le concert se clôtura avant un retour sur scène pour un fameux rappel, caché derrière un beau masque traditionnel de bois.
Fatoumata Diawara est clairement la reine qu’elle pense être ! La reine de Matthieu Chedid, mais aussi la reine de toute l’Afrique. Que dire de cette soirée, où les applaudissements ont clairement résonné pendant de longues minutes, et où la pop, le rock, l’afrobeat, les chants traditionnels, les tenues colorés, la bonne humeur et les revendications politiques et humaines étaient les maitre mots. Bravo!
Un grand merci à Danièle pour l’invitation, aux équipes de l’Aéronef pour l’accueil et au public pour leur bonne humeur et gentillesse.
To close the month of January, l’Aéronef offers us a real voyage with the arrival of Fatoumata Diawara, a Malian artist renowned not only for her music, but also for her roles in film and theater. Alongside her, Gildaa and her French soul-song were on hand for an evening in which women take center stage.
Review and pictures by Marye DAVENNE
Dressed in a long kimono, slippers and a turban on her head, Gildaa entered the stage walking softly, like an old person. With her grainy voice, she challenged the audience with the phrase “Did you know that when you die, you live again?”. Well, it was clearly with these words that the artist returned to us from the dead. Gildaa sang, but above all interpreted. A true theatrical performance was presented on stage, with a sequence of songs sometimes in Portuguese, often in French, but also venturing into English. The audience was totally captivated by the singer’s performance, and how could they not be. As she tells us the story of Persephone, taking off her clothes to reveal an evening gown, life is reborn in her, to the point of making her move in all directions. There’s talk of sadness with a crazy club rhythm under a rainbow light, talk of manipulation of women, but above all there’s laughter. For Gildaa knew how to make the audience laugh tonight, with clown-like gestures, exaggerated expressions and sound effects that fed her sound loops.
When Queen Fatoumata Diawara took to the stage, the Aeronef crowd was already packed. We were here to hear some Wassoulou singing, of course, but make no mistake, it was a real rock band that took to the stage. Fatoumata, dressed in traditional Malian garb, took to the stage with her best guitar and impressed the audience from the very first song. It has to be said that her mastery of the instrument is totally perfect, even giving her the opportunity to perform solos worthy of the prog rock pieces we’re used to seeing. The artist easily explained. It was on the model of Nina Simone that she bought her first guitar as a young girl, when women in her country were forbidden to touch traditional instruments. Surrounded by her musicians, each more talented than the last, the aircraft danced to African rhythms, on long songs, sometimes approaching 7 minutes. Audiences of all ages and backgrounds were enchanted, not by the witch Karaba she performed in 2007, but by the artist’s strong claims.“Open the borders, these are human beings, our brothers and sisters who have dignity”, the message was clear, and applauded by the whole room. For a long moment, the 1,200 people listened in silence to Fatoumata tell us about excision, her own story, but also that of thousands of young African girls, and not only. The audience was touched to the core, and we’ll remember one sentence: “Man believes in God, but does not accept the body that God has given to woman. God loves women, it’s men who hate women. Some even prefer to kill their little girls because they’re women”. With that, the whole band got back into the swing of things in a splendid moment, performing the famous featuring tracks from his studio albums, from “Nsera” with Damon Albarn to “Massa Den” with our very own M (Matthieu Chedid). The concert came to a close with her guitar twirling in the air, before she returned to the stage for a famous encore, hidden behind a beautiful traditional wooden mask.
Fatoumata Diawara is clearly the queen she thinks she is! The queen of Matthieu Chedid, but also the queen of all Africa. What can we say about this evening, where the applause clearly resounded for long minutes, and where pop, rock, afrobeat, traditional songs, colorful outfits, good humor and political and human demands were the watchwords. Well done.
Sounding Shivers 