Après avoir fait quelques exploits en solo, comme envoyer sa guitare dans la stratosphère, jouer à 3 800m d’altitude ou encore au milieu de la mer dans un phare hanté, Sandy Lavallart revient pour nous embarquer dans ses aventures. Ce 21 février 2025, Kwoon dévoile Odyssey, un album qui ressemble à un carnet de voyage aussi bien sonore que personnel, où chaque note transporte l’auditeur à travers les océans, les étoiles et les souvenirs. Entre leur post-rock immersif et leurs mélancolies envoûtantes, cet opus nous invite à une exploration sensorielle, entre nostalgie, romantisme et contemplation.
par Zo’
English version below
Dès les premières notes, Odyssey nous plonge dans un voyage où les éléments se mêlent. L’album oscille entre la puissance de l’océan avec des titres comme “King of Sea” ou “Fisherman”, l’immensité de la Voie lactée avec “White Angel” et “Blackstar”, ou encore la douce nostalgie du temps qui passe au travers de “Life”, “Youth”. Chaque morceau s’enchaîne avec une fluidité qui renforce l’impression de traverser différents paysages sonores avec des moments pleins de forces et d’autres qui s’imposent par leur douceur.
L’ouverture sur “Leviathan” installe immédiatement une atmosphère solennelle, avec ses coups sourds et ses guitares puissantes. Ce titre entièrement instrumental ouvre les portes de l’univers que Kwoon nous présente avec Odyssey. Puis, “King of Sea” change d’ambiance, avec un piano délicat, qui vient apporter du contraste par rapport au morceau précédent, et des vagues qui viennent mourir sur le sable pour terminer ce titre en douceur. Ce morceau, auquel participe Babet (Dionysos), trouve un écho visuel dans son clip en animation, qui raconte l’histoire d’un marin aspiré par le phare hanté de Tévennec, en Bretagne. Un lieu chargé de mystères où Sandy Lavallart a tout d’abord lui-même interprété le morceau, ajoutant une dimension presque mythologique à la musique. Entre le thème et l’histoire, ce morceau nous rappelle aisément “Siren’s Call” sorti en 2021.
Le voyage continue avec “Jayne”, une ballade portée par des arrangements de cordes, où le désir de retrouver un être cher se fait pressant. Ce morceau, dont l’intensité se construit au fur et à mesure, s’accompagne d’un clip qui semble inspiré des westerns. À l’inverse, “Blackstar” se présente comme une interlude instrumentale, avec ses bruits de radio lointains et son ambiance de solitude infinie. Son clip, un court-métrage d’animation au ton sombre, joue sur cette impression d’isolement, tout en laissant entrevoir une lueur d’espoir à la fin où la lumière nous gagne.
Plus loin, “Last Paradise” s’imprègne d’une tonalité post-apocalyptique, un reflet des défis contemporains de notre société. Sa lourdeur et sa lenteur contrastent avec “Life”, qui surgit comme un rayon de soleil après l’obscurité. Ce jeu d’ombres et de lumières continue jusqu’à “Nestadio”, un retour à la nature où le chant des oiseaux et le piano offrent une bouffée d’air frais, avant de nous entraîner dans une envolée post-rock de plus de neuf minutes.
Enfin, “Keep On Dreaming” clôture l’album sur une note onirique, un appel à poursuivre ses rêves malgré les tourments du monde. Un final qui résonne comme une ultime invitation à se laisser porter par la beauté fragile de l’instant.
Avec Odyssey, Kwoon propose une expérience immersive, un voyage au travers des éléments et des émotions. Un album qui, à l’image de son titre, se vit comme une odyssée musicale, porté par une voix suave, des arrangements soignés ainsi qu’une narration musicale subtile qui nous place entre l’envie de contemplation et d’une quête vers l’infini. Odyssey est un album qu’on a envie d’écouter en gardant les yeux fermés afin de mieux se laisser transporter par la puissance des vagues sonores.
Tracklist :
01. Leviathan
02. King of Sea
03. White angels
04. Life
05. Blackstar
06. Last Paradise
07. Jayne
08. Wolves
09. Youth
10. Fisherman
11. Nestadio
12. Keep on dreaming
After a number of solo exploits, including sending her guitar into the stratosphere, playing at 3,800m altitude and standing in the middle of the sea in a haunted lighthouse, Sandy Lavallart is back to take us on his adventures. On February 21st, 2025, Kwoon unveil Odyssey, an album that sounds like a personal travel diary, each note taking the listener across oceans, stars and memories. Between their immersive post-rock and their haunting melancholy, this opus invites us to a sensory exploration, between nostalgia, romanticism and contemplation.
by Zo’
From the very first notes, Odyssey plunges us into a journey where the elements come together. The album oscillates between the power of the ocean on tracks like ‘King of Sea’ and ‘Fisherman’, the immensity of the Milky Way on ‘White Angel’ and ‘Blackstar’, and the gentle nostalgia of the passing of time on ‘Life’ and ‘Youth’. Each track follows on from the next with a fluidity that reinforces the impression of traversing different soundscapes, with moments full of strength and others that stand out for their gentleness.
The opening track, ‘Leviathan’, immediately sets a solemn atmosphere, with its dull thumps and powerful guitars. This entirely instrumental track opens the doors to the universe that Kwoon presents to us with Odyssey. Then ‘King of Sea’ changes the mood, with delicate piano providing a contrast to the previous track, and waves crashing on the sand to bring the track to a gentle close. The track, featuring Babet (Dionysos), has a visual echo in its animated video, which tells the story of a sailor who gets sucked into the haunted Tévennec lighthouse in Brittany. A place steeped in mystery, where Sandy Lavallart first performed the song himself, adding an almost mythological dimension to the music. Between the theme and the story, this track easily reminds us of ‘Siren’s Call’ released in 2021.
The journey continues with ‘Jayne’, a ballad carried by string arrangements, where the desire to find a loved one is pressing. The track builds in intensity as it goes along, and is accompanied by a clip that seems inspired by westerns. In contrast, ‘Blackstar’ is an instrumental interlude, with distant radio noises and an atmosphere of infinite solitude. Its clip, a darkly animated short, plays on this impression of isolation, while offering a glimmer of hope at the end, when the light wins us over.
Further on, ‘Last Paradise’ is imbued with a post-apocalyptic tone, a reflection of the contemporary challenges facing our society. Its heaviness and slowness contrast with ‘Life’, which emerges like a ray of sunlight after the darkness. This play of light and shade continues through to ‘Nestadio’, a return to nature where birdsong and piano provide a breath of fresh air, before taking us on a nine-minute post-rock flight.
Finally, ‘Keep On Dreaming’ closes the album on a dreamlike note, a call to pursue one’s dreams despite the torments of the world. A finale that sounds like a final invitation to let yourself be carried away by the fragile beauty of the moment.
With Odyssey, Kwoon offers an immersive experience, a journey through the elements and emotions. Like its title, Odyssey is a musical odyssey, driven by smooth vocals, meticulous arrangements and a subtle musical narrative that places us between the desire for contemplation and a quest towards infinity. Odyssey is an album you’ll want to listen to with your eyes closed, so you can let yourself be carried away by the power of the waves of sound.
Sounding Shivers 