Pour le premier samedi du mois d’avril, A Gauche de La Lune nous donnait rendez-vous au Colisée de Roubaix pour redécouvrir l’album culte Tubular Bells de Mike Oldfield qui fête déjà ses 50 ans. Un concert un peu particulier arrangée par Robin A. Smith, collaborateur de longue date de Mike Oldfield qui a ravi un public de connaisseur.
Article et photos par Marye DAVENNE
English version below
L’album Tubular Bells de Mike Oldfield fait parti de ces incontournables du rock, une vraie pépite musicale qui a marqué de nombreuses générations. Cet album, premier album de Mike Oldfield 19 ans seulement à sa sortie, a connu une heure de gloire certaine, s’inscrivant dans la (longue) liste des albums de rock progressif de légende. A défaut de voir l’artiste en vrai, c’est Robin A. Smith, collaborateur de l’artiste qui propose de célébrer les 50 ans de l’album à travers une longue tournée. Ce soir au Colisée de Roubaix, c’est un public de tout âge qui est présent dans la salle. Une bonne proportion de personnes ayant connu la première sortie physique de l’album, certes, mais aussi leurs enfants ayant grandi avec cette musique, leurs petits enfants, mais également des aficionado de cinéma qui n’avaient qu’une hâte, entendre le thème de l’Exorciste joué en live.
Le concert s’est fait en deux parties : une première partie dédiée à des titres cultes de Mike Oldfield, comme « Women of Ireland », « Moonlight Shadow », « Far Adove the Clouds », se finissant en beauté par « The Gem », titre composé par Robin A. Smith et joué à tous les concerts anniversaires de Mike Oldfield. Sur scène, ce n’est pas moins de 9 musiciens qui forment une belle orchestration où chaque musicien trouve une place de choix dans les compositions. Les frissons sont là, et le public profite de ces chansons pour chanter assez timidement dans ce beau théâtre, en cœur avec les deux femmes présentes sur scène, alternant leur instrument et le chant. Un petit entracte de 20 minutes, de quoi se rafraichir à vitesse grand V, car pas de boissons en dehors du hall d’entrée, et nous voici en place pour entendre Tubular Bells en intégralité. Les deux morceaux de 25 minutes chacun sont un vrai moment en pur musique, où les harmonies sont du miel pour les oreilles. Chaque instrument est annoncé un à un, pour se joindre au morceau. Basse, Glockenspiel, Piano, Mandoline, ou encore la fameuse « double speed guitar ». Le public est totalement captivé pendant toute la prestation et c’est en standing ovation que le public finit le concert, durant de longues minutes avant de s’élancer dans un dernier titre où le public jouera les percussionnistes.
Ce concert fût un régal, à la fois pour les connaisseurs, que pour les curieux, avides de rock progressif, nous rappelant la force des artistes de cette époque. Les années 70 ont donné naissance à tant d’albums mythiques du genre que ce soit avec les Pink Floyd, Yes, Genesis, King Crimson, Magma, Camel, Jethro Tull.. et tant d’autres. Difficile aujourd’hui de faire plus légendaire que ces noms, qui même 50 ans plus tard captivent toujours autant le public, et remplissent des salles.
Un grand merci à Victor pour l’invitation, à A Gauche de La Lune pour l’organisation, ainsi qu’au Colisée de Roubaix pour l’accueil.
For the first Saturday in April, A Gauche de La Lune invited us to Roubaix’s Colisée to rediscover Mike Oldfield’s cult album Tubular Bells, already celebrating its 50th anniversary. An unusual concert arranged by Robin A. Smith, Mike Oldfield’s long-standing collaborator, delighted an audience of connoisseurs.
Review and pictures by Marye DAVENNE
Mike Oldfield‘s Tubular Bells is one of rock’s must-have albums, a true musical nugget that has marked many generations. This album, Mike Oldfield‘s first, only 19 years after its release, had a moment of glory of its own, joining the (long) list of legendary progressive rock albums. Failing to see the artist in person, Robin A. Smith, one of the artist’s collaborators, proposes to celebrate the album’s 50th anniversary with a long tour. Tonight at the Colisée in Roubaix, the audience is made up of people of all ages. A good proportion of people who had heard the first physical release of the album, of course, but also their children who had grown up with this music, their grandchildren, as well as film aficionados who were only too eager to hear the Exorcist theme played live.
The gig was in two parts: the first part was dedicated to Mike Oldfield‘s cult hits, such as “Women of Ireland”, “Moonlight Shadow” and “Far Adove the Clouds”, ending with “The Gem”, composed by Robin A. Smith and played at all Mike Oldfield anniversary concerts. Smith and played at all Mike Oldfield anniversary concerts. On stage, no less than 9 musicians form a beautiful orchestration where each musician finds a place of choice in the compositions. The thrills are there, and the audience takes advantage of these songs to sing along shyly in this beautiful theater, in heart with the two women on stage, alternating their instrument and singing. A short 20-minute intermission, enough to refresh ourselves at top speed (as there are no drinks outside the entrance hall), and we’re ready to hear Tubular Bells in its entirety. The two 25-minute tracks are a true moment of pure music, where the harmonies are honey for the ears. Each instrument is announced one by one, to join in the song. Bass, Glockenspiel, Piano, Mandolin and the famous “double speed guitar”. The audience was totally captivated throughout the performance, and it was to a standing ovation that the audience finished the concert, lasting for long minutes before launching into a final track in which the audience played the percussionists.
This concert was a treat for both connoisseurs and those curious about progressive rock, reminding us of the strength of the artists of that era. The 70s gave birth to so many legendary albums in the genre, from Pink Floyd, Yes, Genesis, King Crimson, Magma, Camel, Jethro Tull… and so many others. It’s hard to think of a more legendary name today, and even 50 years later, they’re still captivating audiences and filling halls.
Sounding Shivers 