#Album : Bruit ≤ – The Age Of Ephemerality (25/04/2025)

Depuis 2021, il ne se passe aucune discussion autour du post rock sans que le nom de Bruit ≤ n’apparaisse. Un premier album majestueux, prenant la deuxième place des plus grosses ventes de chez Pelagic Records, suivi l’année suivante par un EP plus calme pour nous faire patienter. Nous voici donc en 2025, prêt à découvrir The Age Of Ephemerality, leur deuxième album, toujours chez Pelagic, où la réflexion philosophique et politique est au coeur du propos, de cet album instrumental.

Article par Marye DAVENNE

English version below

Bruit ≤ ont réussi avec leur premier album l’exploit de mettre tout le monde d’accord. Disons qu’une fois que vous étiez convaincu par la beauté de leur musique, convaincre une nouvelle personne ne fût pas très compliqué. Pour preuve, nous avions emmené à l’un de leur concert des connaissances n’écoutant pas de rock ni de métal, et c’est les larmes aux yeux qu’ils sont ressorti de cette expérience musicale. Chaque discussion de post rock dérive vers le nom de Bruit ≤, chaque discussion sur les plateformes de streaming musicale prennent Bruit ≤ comme exemple sur le fait de les combattre. The machine is burning and now everyone knows it could happen again a définitivement eu un impact si important qu’on a longuement eu l’impression de parler d’eux comme l’un des piliers du post rock, à l’instar de Godsleep You! Black Emperor ou encore Mogwai. Et cette impression de les connaitre si bien n’a fait que se confirmer, quand nous assistions avec émerveillement à un concert de M83, où ils prennent cette fois-ci le rôle de musiciens live, mais où leur patte musicale transcendait la musique de l’artiste principal. Rare sont les artistes laissant une telle liberté à leurs musiciens, allant jusqu’à lancer un débat entre nous : « Est-ce qu’on compte le concert de M83 dans notre compteur des prestations lives de Bruit ≤ que l’on a vu ? ».

Même si le groupe nous avait fait patienter avec Apologie du Temps Perdu, Vol.1, un EP reçu comme une invitation à prendre son temps, comme si ralentir était la plus grande des urgences, l’attente fût sacrément longue. Nous voici donc avec de la nouveauté à se mettre sous la dent : leur album The Age Of Ephemerality. L’ére de l’éphémère. Comment mieux décrire notre époque que par ce mot éphémère ? Une époque où l’on consomme l’équivalent d’une bouteille d’eau à chaque requête sur Chat GPT, et où 700 millions de personnes ont consommé 3,5 millions de m3 d’eau et produit l’équivalent de 605 tonnes de CO2 en un week-end pour avoir la satisfaction de quelques minutes de générer une image de soit en starter pack. Comment croire en l’avenir ? Nous vivons un cauchemar éveillé, et c’est exactement sur ce sentiment que l’album débute avec « Ephemeral ». Comme un cri d’horreur pour nous plonger dans la réalité, la musique est très vite coupé net, par une guitare sèche, comme pour afficher le générique de début (ou de fin) d’un film catastrophe. Un film catastrophe où l’on exploite nos données jusqu’à l’abus, pour avoir des ordinateurs qui nous connaissent mieux que nous même, et prédisent même nos faits et gestes. C’est dans un free-jazz que commence « Data », nous rappelant certaines sonorités propres à nos français de Ni, représentant parfaitement la profusion de données s’envolant dans tous les sens. Une publicité en fond musical, faisant l’amalgame entre futur et technologie, et où la voix de Mark Zuckerberg nous parle de base de données et nombre d’utilisateur. Ce titre, où la base est avant tout électronique, venant se faire recouvrir petit à petit par le bruit du violon, de la guitare, de la basse et surtout de la batterie, bien réelle. Une sorte de guerre de sonorités, qui aux premiers abords sonne pleine d’espoir, mais où la noirceur reprends très vite le dessus. Et lorsque la bataille semble perdu, c’est un piano qui sonne le désespoir et la commémoration d’un monde perdu.

Depuis notre jeune âge, on nous apprends l’évolution de l’espèce, d’où l’on vient, tout ce qui a été découvert et inventé, appuyant sur le fait que l’humain a réussi la prouesse d’être plus intelligent que tout autre espèce animale. Mais jusqu’où ce progrès en reste un ? Avec « Progress / Regress », le quatuor Toulousain vont se balader dans une montagne de texture musicale, où l’on se fait vite dépasser par les événements et où ça dégouline de partout. Nous sommes tellement écraser par cette pseudo évolution qu’on devient esclave de nos inventions. « Techno-Salvery / Vandalism » s’installe tout doucement, comme pour nous prendre par surprise, pendant que le son de nos données s’entends toujours en fond musical, sur une rythmique de moniteur cardiaque, nous maintenant en vie. Crescendo, tout se détruit autour de nous, qu’on semble finir au cœur d’un monastère à chercher notre foi en l’humanité. Malheureusement, ce n’est pas du côté du pouvoir que vous trouverez la solution. Sur les 13 minutes 12, non laissées au hasard de « The Intoxication of Power », au cas où vous n’auriez jamais observé les stickers sur les instruments de Théophile Antolinos, on est spectateur d’un monde qui nous semblait être de la science fiction se transformer en réalité. Un morceau en plusieurs temps, où l’ouverture illustrerait parfaitement la remise d’une médaille ou d’un diplôme d’un militaire américain ayant servi sa patrie dans le prochain film de Clint Eastwood, on se fait rattraper par la dystopie du monde. C’est Georges Orwell qui aura la parole finale, où son 1984 est loin d’être si imaginaire, comme expliqué lors d’un entretien pour la BBC Four.

Ce nouvel album de Bruit ≤ est encore plus politique que jamais. Des thèmes et des convictions qu’on rejoint à 100%, mis en musique par une construction musicale le plus brut possible. C’est dans 4 lieux différents, à l’acoustique distinctes, et aux technologies dissemblables qu’ils ont enregistré ces quatre morceaux, s’entourant d’une panoplie d’instruments comme l’alto, le banjo, les synthétiseurs et même un orgue vieux de 150 ans. De quoi pousser la technologie à ses limites les plus extrêmes. Un album qui s’annonce aussi impactant que le précédent pour faire de Bruit ≤ les rois du post rock.

L’album est déjà en écoute chez nos collègues de Mowno pour les plus pressés. En attendant, on vous encourage à découvrir les deux clips disponibles en toute fin d’article, dont le magnifique « The Intoxication Of power », tourné dans le métro en construction de Toulouse.

Tracklist
01. Ephemeral
02. Data
03. Progress / Regress
04. Techno-Slavery / Vandalism
05. The Intoxication Of Power

Since 2021, there hasn’t been a post rock discussion without the name Bruit ≤ popping up. A majestic debut album, taking Pelagic Records’ second-biggest sales spot, followed the next year by a quieter EP to tide us over. So here we are in 2025, ready to discover The Age Of Ephemerality, their second album, still on Pelagic, where philosophical and political reflection is at the heart of this instrumental album.

Review by Marye DAVENNE

Bruit ≤ succeeded with their debut album in putting everyone on the same page. Let’s just say that once you’d been convinced by the beauty of their music, convincing a new person wasn’t all that difficult. As proof, we took a group of non-rock, non-metal listeners to one of their concerts, and they came away from the experience with tears in their eyes. Every post rock discussion drifts to the name of Bruit ≤, every discussion on music streaming platforms take Bruit ≤ as an example of how to fight them. The machine is burning and now everyone knows it could happen again has definitely had such a major impact that it’s long been felt that they’re one of the pillars of post rock, along with Godsleep You! Black Emperor and Mogwai. And this impression of knowing them so well was only confirmed when we marvelled at an M83 concert, where this time they took on the role of live musicians, but where their musical touch transcended the music of the lead artist. Rare are the artists who allow their musicians such freedom, going so far as to lace a debate between us: “Do we count the M83 concert in our counter of Bruit ≤ live performances we’ve seen?”.

Even if the band had kept us waiting with Apologie du Temps Perdu, Vol.1, an EP received as an invitation to take one’s time, as if slowing down were the greatest of emergencies, the wait was damn long. So here we are, with something new to sink our teeth into: their album The Age Of Ephemerality. How better to describe our era than with the word ephemerality? A time when we consume the equivalent of a bottle of water for every query on Chat GPT, and when 700 million people have consumed 3.5 million m3 of water and produced the equivalent of 605 tonnes of CO2 in one weekend just to have the satisfaction of a few minutes of generating a starter pack image of themselves. How can we believe in the future? We’re living in a waking nightmare, and that’s exactly the feeling with which the album opens with “Ephemeral”. Like a horror scream to plunge us into reality, the music is quickly cut short by an acoustic guitar, as if to display the opening (or closing) credits of a disaster movie. A disaster movie in which our data is exploited to the point of abuse, with computers that know us better than we do, and even predict our every move. Data” begins with a free-jazz sound, reminiscent of some of our French Ni tones, perfectly representing the profusion of data flying in all directions. An advert in the background, making the amalgam between future and technology, and where Mark Zuckerberg‘s voice speaks to us of database and number of users. This track, with its predominantly electronic base, is gradually overlaid by the sound of violin, guitar, bass and, above all, real drums. A kind of sonic war, which at first sounds hopeful, but where darkness soon takes over. And when the battle seems lost, a piano sounds the despair and commemoration of a lost world.

From an early age, we’re taught about the evolution of the species, where we come from, everything that’s been discovered and invented, and that humans have achieved the feat of being more intelligent than any other animal species. But just how far does this progress go? With “Progress / Regress”, the quartet from Toulouse take us on a ride through a mountain of musical texture, where we are quickly overtaken by events and dripping all over the place. We’re so overwhelmed by this pseudo-evolution that we’ve become slaves to our own inventions. “Techno-Salvery / Vandalism” gently settles in, as if to take us by surprise, while the sound of our data can still be heard in the background, to the rhythm of a heart monitor, keeping us alive. Crescendo, everything is destroying itself around us, and we seem to end up in the heart of a monastery, searching for our faith in humanity. Unfortunately, it’s not on the side of power that you’ll find the solution. In the 13:12 minutes of “The Intoxication of Power”, not left to chance in case you’ve never noticed the stickers on Théophile Antolinos‘ instruments, we are spectators of a world that seemed like science fiction turning into reality. A piece in several parts, where the opening would perfectly illustrate the awarding of a medal or diploma to an American serviceman who has served his country in the next Clint Eastwood film, we get caught up in the dystopia of the world. It’s George Orwell who will have the final word, where his 1984 is far from so imaginary, as explained in an interview for BBC Four.

This new album from Bruit ≤ is even more political than ever. Themes and convictions we agree with 100%, set to music by the rawest possible musical construction. The four tracks were recorded in 4 different locations, each with its own acoustics and dissimilar technologies, surrounding themselves with a panoply of instruments including viola, banjo, synthesizers and even a 150-year-old organ. Technology pushed to its most extreme limits. An album that promises to be just as impactful as the previous one, making Bruit ≤ the kings of post-rock.

The album is already available from our colleagues at Mowno for those in a hurry. In the meantime, we encourage you to discover the two clips available at the very end of this article, including the magnificent “The Intoxication Of power”, shot in the Toulouse metro under construction.