Mesdames et Messieurs, retenez bien son nom, SUN débarque ce 9 mai avec son premier album, Krystal Metal en autoproduction, après deux EP spectaculaires, une tournée des Zenith avec Shaka Ponk et une tournée européenne avec Hanabie. En bref, une artiste qui sera très vite immanquable, surtout après son passage sur la mainstage du Hellfest cet été. On vous aura prévenu. Découvrez le brutal pop, mélange de métal et de pop, entre Gojira et Gwen Stefani, rien que ça.
Article par Marye DAVENNE
English version below
Sun ne se définit pas par un style musical, elle incarne un style à elle même ! Le Brutal Pop, c’est un doux mélange entre la puissance et les saturations du métal, le tout sur un chant et des thématiques assez pop. Rangez au placard tous les thèmes de dépression, mort, satanisme ou que sais-je du métal, pour éclairer tel un tournesol le genre avec toute l’énergie, la couleur et surtout la douceur de la pop. Voici la naissance du brutal pop. L’artiste a déjà deux EP en poche, et plus de 120 concerts dans 18 pays, en compagnie notamment de Hanabie, Shaka Ponk ou encore en pre-show pour Metallica. En bref, si vous êtes malheureusement passer à côté de Sun auparavant, ce premier album va venir peupler vos playlists instantanément, c’est garanti !
Tout d’abord, les chansons de Sun sont prédominées par sa voix, comme la plupart des pop stars de nos époques. Une voix impressionnante, qui nous fait penser à celle de Miley Cyrus lorsque son chant est plutôt parlé, qui devient de plus en plus aigu lorsqu’elle se mets à chanter, jusqu’à aller dans les growls impressionnants. En bref, une palette vocale à couper le souffle, qui se décline à la perfection sur tous les titres jusqu’à « My Funeral » où la montée crescendo des instruments l’entourant la pousse à faire des vocalises. Comme tout bon morceau de métal moderne, ses growls sont bien souvent accompagné d’un beau breakdown, comme sur le morceau « Painful Attraction », qui sonne comme un titre de Shaka Ponk aux premiers abords, mais qui part dans une sorte de métalcore moderne. Sun part parfois dans une sorte d’orchestration vocale en superposant plusieurs enregistrements de sa voix comme sur « Khaos Star », notre titre coup de cœur de l’album.
Côté instruments, Sun sait tout faire. Crédité au chant, aux guitares, synthétiseurs, et basse, l’artiste s’est néanmoins entouré de Loris Larosa à la batterie et Bassem Ajaltouni pour certaine partie de basse. Les sections rythmiques sont assez prenantes, et rentrent en tête facilement, comme tout bon titre de pop, et on y entends de vraies compositions intéressantes, et ce, dès le premier morceau « Free Your Soul », où la caisse claire dépose un rythme assez lumineux. Les titres sont tous assez explosifs, dans le sens libérateur d’énergie. On retrouve le même sentiment que lorsqu’on écoute les titres de No Doubt ou de la reine Gwen Stefani : beaucoup d’émotions qui explosent de manière assez viscérales mais qui vient vous coller un beau sourire au visage, bien loin de vous morfondre comme dans le métal. Sun vient tout de même piocher dans le métal de beaux éléments, comme la rythmique et l’aspect très industriel pour « Come Clean », confirmant l’originalité et la puissance de ses compositions.
Nous sommes totalement convaincus par cet album impressionnant. Sun est une artiste à part entière, qui sonne comme un réel vent de fraicheur dans cette scène alternative qui parfois tourne un peu en rond. Ici, chaque titre est un char prêt à tout écraser sur son passage, avec une reine qui nous chante de vrais hymnes pop à sa tête. Que vous dire de plus à part, foncez écouter Sun, c’est votre prochaine artiste favorite.
Tracklist :
- Free Your Soul
- Painful Attraction
- Warrior Riot Grrrl
- My Funeral
- Blood
- Krystal Metal
- Khaos Star
- Sirius Love
- Come Clean
Ladies and gentlemen, don’t forget her name: SUN is back on may 9th with her debut album, Krystal Metal, self-produced after two spectacular EPs, a Zenith tour with Shaka Ponk and a European tour with Hanabie. In short, an artist who will soon be unmissable, especially after her appearance on the Hellfest mainstage this summer. You’ve been warned. Discover brutal pop, a blend of metal and pop, somewhere between Gojira and Gwen Stefani, no less.
Review by Marye DAVENNE
Sun doesn’t define herself by a musical style, she embodies one! Brutal Pop is a gentle blend of the power and saturation of metal, with pop vocals and themes. Put away all the metal themes of depression, death, Satanism or whatever, and light up the genre like a sunflower with all the energy, color and, above all, sweetness of pop. This is the birth of brutal pop. The artist already has two EPs under his belt, and over 120 concerts in 18 countries, with the likes of Hanabie, Shaka Ponk and pre-shows for Metallica. In short, if you’ve unfortunately missed Sun before, this debut album will populate your playlists instantly, guaranteed!
First of all, Sun‘s songs are dominated by her voice, like most of today’s pop stars. It’s an impressive voice, reminiscent of Miley Cyrus‘ when she’s singing, becoming increasingly high-pitched when she starts singing, and even going into impressive growls. In short, a breathtaking vocal palette, which comes through perfectly on every track, right up to “My Funeral”, where the crescendo of the instruments surrounding her pushes her to vocalize. Like all good modern metal tracks, her growls are often accompanied by a beautiful breakdown, as on “Painful Attraction”, which sounds like a Shaka Ponk track at first glance, but then veers off into a kind of modern metalcore. Sun sometimes goes into a kind of vocal orchestration, superimposing several recordings of his voice, as on “Khaos Star”, our favorite track on the album.
When it comes to instruments, Sun can do it all. Credited with vocals, guitars, synthesizers and bass, the artist has nevertheless surrounded himself with Loris Larosa on drums and Bassem Ajaltouni for certain bass parts. The rhythm sections are gripping enough to get into the head easily, like any good pop track, and we hear some really interesting compositions, right from the first track “Free Your Soul”, where the snare drum lays down a rather luminous rhythm. The tracks are all quite explosive, in the sense of releasing energy. It’s the same feeling you get when you listen to No Doubt or Queen Gwen Stefani: lots of emotions exploding in a visceral way, but putting a smile on your face, a far cry from metal. Sun does, however, draw on some fine metal elements, such as the rhythmic, industrial feel of “Come Clean”, confirming the originality and power of its compositions.
We’re totally convinced by this impressive album. Sun is an artist in her own right, who sounds like a breath of fresh air in this alternative scene that sometimes goes round in circles. Here, every track is a tank ready to crush everything in its path, with a queen who sings real pop anthems at her head. What more can I say except, go and listen to Sun, she’s your next favorite artist.
Sounding Shivers 