Après une petite ballade dans les jolies rues de Maastricht pour se réveiller nous voilà de retour au Muziekgieterij pour le deuxième et dernier jour du Pelagic Fest. C’est une nouvelle vague de post en tout genre qui nous attends avec encore une fois un beau programme. On retrouve à l’affiche : Ihsahn, The Hills Mover, Gösta Berlings Saga, Bruit ≤, LizZard, Hypno5e, BEAR, Pothamus, The Gorge, You,Infinite et Törzs. 

Report par Victor BRUNERIE

Photos par Marye DAVENNE

English version below

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Törzs

La journée commence avec les hongrois de Törzs, que nous sommes ravis de retrouver après leur show mémorable en avril dernier à La Bulle Café! Depuis leur nouvel album, Menedék, est sorti et c’est avec plusieurs morceaux de ce disque que le groupe nous accueille pour cette nouvelle journée. La petite salle est déjà bien remplie, car le public ne souhaitait pas manquer un déjeuner en compagnie du trio hongrois. Comme à chaque concert le groupe excelle à transmettre des émotions avec des morceaux instrumentaux de toute beauté. On se laisse happer par cette vague d’émotions brutes où les paroles sont vaines tant la musique est belle. Le groupe n’oublie pas ses sorties précédentes avec par exemple le merveilleux « Negyedik », issu de Tukor, qui nous colle instantanément des frissons. Finalement on retourne à l’essentiel, une guitare une basse et une batterie jouées de mains de maîtres. Le silence règne à nouveau en maître et c’est comme ça que l’on aime profiter de Törzs. Le concert se clôt sur l’envoutant « Kilàto » avec encore une fois de belles plages instrumentales taillées pour nous faire plonger dans nos songes. Une ouverture de journée magistrale offerte par Törzs!

You,Infinite

On prend les mêmes, ou presque, et on recommence! A peine plus de douze heures après leur set de This Will Destroy You,  Jeremy Galindo et Raymond Brown viennent aujourd’hui nous présenter leur projet le plus récent, You,Infinite. Leur album éponyme sorti plus tôt cet année nous avait envouté et nous sommes ravis de pouvoir découvrir ces morceaux en live. L’album est au coeur du set et chaque titre joué prend une autre dimension en live magnifié par les musiciens présents sur scène. Le public se délecte de la prestation, mesurant la chance d’avoir deux sets différents de musiciens aussi importants de la scène en deux jours. Le post rock de ce projet est assez différent de celui de TWDY même si on y retrouve des idées de composition communes. On sent une vraie envie de proposer une musique variée qui touche au coeur, et ça se ressent jusque dans l’interprétation. Un pur plaisir pour les oreilles dont on se délecte de la première à la dernière seconde tant la beauté des compositions vient nous envouter.

The Gorge

Direction la petite salle pour y découvrir The Gorge, venus tout droit du Missouri! Totalement novices à leur musique on se laisse rapidement attraper par un son étonnant mêlent de nombreuses influences musicales le tout servis par des musiciens au sommet de leur art. On découvrira plus tard que les américains sont tous musiciens de jazz, ce qui explique cette maestria constante tout au long du set et ces envolées absolument magistrales qui nous ont émerveillés tout du long. On passe de sons rappelant des groupes comme Botch à d’autres bien plus puissants et techniques, le tout sans perdre le fil! La puissance de la musique de The Gorge chope le public pour ne plus le lâcher et encore une fois on sent que les amateurs sont présents en nombre. On découvre chaque titre avec des étoiles plein les yeux et on se dit qu’il faudrait au plus vite aller se plonger dans la discographie du combo. Une vraie découverte comme on les adore où chaque titre vient nous faire nous demander pourquoi on a pas découvert cette formation plus tôt! Un grand bravo pour cet set d’anthologie!

Pothamus

Dans les sets qu’on ne pouvait décemment pas manquer il y avait celui de Pothamus. Depuis que l’on a découvert le groupe chaque concert nous confirme que les belges ont une aura bien à part dans ce monde post rock et métal. Pour cette prestation le groupe a décidé de nous proposer l’album Abur, sorti plus tôt cette année, dans son intégralité. Autant vous dire que nous sommes ravis, et dès « Zhikarta » nous voilà plongé dans l’univers unique du trio. Le grand drap en fond de scène plonge un peu plus dans l’univers de l’album, mais c’est le côté toujours aussi tribal de leur musique qui captive. Les trois musiciens vivent leur morceaux, et en particulier Sam Coussens (guitare et chant) qui est totalement habité. « Ravus » et « De-Varium » confirment la puissance du groupe et mettent le public dans le même état de transe que le groupe. On sent une communion forte dans la salle et cela colle parfaitement à l’univers du trio belge. La section rythmique menée par Michael Lombarts à la basse et Mattias M. Van Hulle à la batterie excelle dans cette plongée tribalistique prenante qui vient donner au set une teinte unique. La qualité de chaque titre joué est évidente et le public applaudit à tout rompre entre chacun d’eux. On ne voit pas le temps passer si bien que lorsque « Abur » résonne dans la salle on se dit qu’on serait bien repartis pour un tour en compagnie du trio. Leur prestation est une des plus envoutantes du week end et on ne peut que vous conseiller d’aller les découvrir au plus vite et de vous plonger dans leurs sorties. Un moment hors du temps!

BEAR

C’est au tour de BEAR de prendre possession de la petite salle! Leur concert de fin 2023 à La Brat Cave bien encré dans nos têtes, on avait hâte de retrouver le combo de hardcore progressif belge! La formation débarque sur scène et se lance à corps perdu dans un set bien plus violent que tout ce qu’on a pu voir depuis le début de la journée. On se prend le mur sonore en pleine face avec délectation et on en redemande! Une semaine tout juste après son set au Motoculor avec Cobra The Impaler, on retrouve à la guitare James toujours aussi en forme. Martten, capuche vissée sur la tête, hurle dans le micro en incitant le public à se remuer. Et le problème est bien là, on sent qu’une grande partie de la salle ne s’attendait pas à un set aussi impactant et du coup les pits ont clairement du mal à décoller. De notre côté cela nous rend triste car on sait à quel point les sets du groupe sont vecteurs d’un chaos libérateur. On profite tout de même du set ravis de pouvoir entendre de nouveaux les meilleurs titres de la discographie des belges.

Hypno5e

La grande salle est prête à accueillir Hypno5e pour le premier des trois concerts made in France de suite proposés par le festival! La lumière s’éteint et « Sheol – Part I – Nowhere » résonne dans la sono avec son texte en Espagnol pendant que le groupe débarque sur scène. Le « Corazon » terminant l’intro lance les hostilités avec le premier riff de « Sheol – Part II – Lands of Haze » qui vient nous percuter tel un semi-remorque d’émotions. La puissance sonore du groupe et sa capacité à faire varier les sonorités nous émerveille à chaque fois. La voix de Emmanuel Jessua est d’une beauté sans pareil, alternant avec aisance entre screams dévastateurs et chant clair à vous faire frissonner. Vient ensuite notre morceau, celui qui quelque soit le nombre d’écoutes nous submerge à chaque fois, « On The Dry Lake »! Les émotions que véhiculent ce morceau sont sans nul autre pareil, et chaque version live vient nous le rappeler avec force. La section rythmique de Pierre Rettien à la batterie Charles Villanueva à la basse y est pour beaucoup, avec ces variations très prog tout au long du morceau. Le public est aux anges tant la prestation est grandiose! On retrouvera d’ailleurs un solo de Pierre sur le stupéfiant « Slow Steams of Darkness – Part II – Solar Mist » ainsi que des riffs de haute volée servis par Jonathan Maurois et Emmanuel Jessua. Là encore, on se dit que le groupe a clairement le public dans sa poche tant on sent l’émotion parcourir la salle. Le groupe termine en beauté avec son mythique « Acid Mist Tomorrow » qui donne une nouvelle fois l’occasion de se prendre ce torrent musical en pleine face et de se laisser porter par la beauté de chaque note. Une nouvelle fois Hypno5e ont livré un set parfait de bout en bout et on peut déjà vous dire que chaque occasion de les voir sera saisie sans hésiter!

LizZard

On continue cette plongée dans la scène française avec LizZard et leur art rock intriguant. Leur album Mesh sorti l’an dernier nous avait conquis et c’est donc avec une grande joie qu’on rejoint la petite salle pour se laisser porter par leur proposition. Katy Elwell s’installe derrière sa batterie et propose un jeu finalement assez prog qui vient confirmer son grand talent derrière les fûts. Au chant et à la guitare on retrouve Mat Ricou et sa voix puissante pour de belles envolées sur des titres comme « The Decline » ou « Blowdown ». On sent les musiciens ravis d’être là, surtout qu’ils remplacent A Burial At Sea au pied levé! Will Knox est très en forme aussi derrière la basse, et l’illustre de la plus belle des manières sur « Shift ». L’avancement du week end commence à tirer dans les jambes et on décide de prendre une pause repas un peu plus longue pour tenir le reste de la soirée. C’est donc un demi set au quel on aura assisté, mais il nous aura confirmé que notre attrait pour la musique de LizZard, et on voit que le public est du même avis que nous vu les applaudissements entre chaque titre!

Bruit ≤

Deuxième jour de festival, et deuxième set pour les français de Bruit ≤. Aujourd’hui, c’est avec un goût de nostalgie que le groupe nous replonge dans leur album The Machine Is Burning and now everyone knows it could happen again, avec un set quasiment identique à celui de 2022. On vous parlait d’orfèvrerie musical hier, aujourd’hui, on ne peut qu’être encore d’accord en ajoutant comme un sentiment de Madeleine de Proust. Ce set de The Machine, c’est déjà à 5 reprises qu’il nous a transporté et donné des frissons en 2022. Alors lorsque les premières notes de « Industry » résonne, on ferme les yeux et nous voilà emporté dans un puissant tourbillon musical. On sent que dans le public, cet album a tourné en boucle aux vues des réactions et des personnes qui lèvent les mains au ciel dans les moments clefs. C’est dans une sorte de messe splendide que le quatuor vient frapper, pincer, frotter cordes et peaux, avec toujours, cette concentration, cette écoute et cette complicité entre chaque musicien qui fait la force de leurs concerts. Clément prends le micro pour remercier une nouvelle fois le festival, et c’est avec une forte émotion que Bruit ≤ finit ce set avec le fameux titre éponyme de leur album, qui prends une ampleur encore plus forte, devant un auditoire aussi attentif et passionné que le public du Pelagic Fest.

Gösta Berlings Saga

Retour dans la petite salle pour la dernière fois pour y découvrir Gösta Berlings Saga. Le groupe suédois débarque sur scène en tenue blanche comme pour se lancer dans un atelier peinture, tenues qui ne sont pas sans rappeler celles de Gutalax! N’ayant pas eu le temps de se plonger dans leur dernière sortie pour le moment, on est en totale immersion dès les premières secondes du set. Le prog rock très avant-gardiste des suédois vient faire exploser notre cerveau tant il regorge d’idées de composition toutes plus enthousiasmantes les unes que les autres. Batterie et percussions en fond de scènes donnent à la rythmique des airs de morceaux de Toto avant cette envie de mêler de nombreuses sonorités. Côté chant c’est captivant de bout en bout et côté riffs de guitare et basse il suffit de voir les sourires sur les visages pour comprendre que la sauce prend de la plus belle des manières. A l’image d’un Haken, le groupe ne donne pas dans le prog rock posé, et la fosse l’entend bien en commençant doucement à remuer au rythmes chaloupés des titres du groupe. Les claviers apportent également une couche sonore supplémentaire qui vient magnifier des titres déjà inoubliables. C’est un véritable coup de coeur pour nous et on profite malgré la fatigue de ce set bien différent de tout ce qu’on a pu entendre ce week-end. On hésitera pas une seconde à se plonger dans les sorties du groupe dès notre retour et on espère de tout coeur qu’ils partiront en tournée européenne au plus vite!

The Hills Mover

Direction le Foyer pour un interlude acoustique offert par The Hills Mover, aussi connu sous le nom de Grégoire Fray. Le musicien belge connu pour son travail dans Thot vient nous proposer ses morceaux joués en guitare/voix. La beauté des textes et du jeu du musicien vient nous toucher au coeur et nous offrir une belle échappatoire en cette quasi fin de festival. Le chant est envoutant à souhait et les variations sonores donnent à ses titres une vraie identité. Evidemment nous aurons le droit à une version inédite d’un des titres phares de Thot. Le public écoute religieusement en applaudissant chaleureusement le musicien. On ne peut qu’être envoutés par cette performance unique qui montre à quel point Grégoire sait composer des morceaux émouvants à souhait.

Ihsahn

Pour terminer le festival nous voilà de retour devant Ihsahn, là encore une semaine après son passage au Motocultor! Le public est ravi de retrouver le musicien norvégien sur le festival, suite à son annulation pour cause de grève des contrôleurs aériens l’an dernier. Accompagné de ses musiciens Ihahn débute son set avec « The Promethean Spark » en nous montrant toute la puissance de son jeu entre prog et influences black métal très présentes. Chaque personne présente sur scène est au sommet de son art et les interactions entre eux montrent une véritable entente musicale et humaine entre eux. « Pilgrimage To Oblivion » et « Twice Born » montrent à quel point le norvégien sait composer des titres marquants qui viennent convaincre aussi bien les fans de prog et de post que les amateurs d’Emperor, le groupe qui l’a rendu célèbre. « My Heart In The North » nous offre des parties de batteries magistrales et des riffs percutants à souhait avant que « Stridig » sonne, en norvégien, notre fin de festival. En effet le train nous permettant de rentrer chez nous nous attend et ils est impossible pour nous de profiter du set en entier. Une fois de plus Ihsahn et ses musiciens nous ont emporté avec des compositions taillées pour la scène faisant passer par de nombreuses émotions fortes. On ne pouvait rêver mieux pour clôturer ce week-end néerlandais.

Nous quittons le Pelagic Fest et le Muziekgieterij avec des étoiles dans les yeux. Le festival a encore une fois livré toutes ses promesses avec des sets uniques, un public respectueux et plongé dans l’ambiance et surtout un accueil aux petits oignons. Le public international est une des forces de cet évènement car chacun se retrouve dans ce lieu unique pour deux jours de musique partagée, signe que l’entente entre les peuples ne tient finalement qu’aux belles échanges offerts par ces lieux que sont les salles de concert et ces organisateurs ou labels comme Pelagic Records. Une grand bravo à toutes les équipes du label et de la salle pour l’accueil parfait et on espère de tout coeur une nouvelle édition au plus vite! Merci au post pour toutes ses émotions! 

Un grand merci à Jessica pour les accréditations, à Robin et aux équipes de Pelagic Records pour l’organisation de l’évènement, aux équipes de Muziekgieterij  pour l’accueil au top et aux stands de nourriture et au stand de boissons chaudes et desserts pour la régalade tout au long du week end!

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After a short stroll through the pretty streets of Maastricht to wake ourselves up, we’re back at the Muziekgieterij for the second and final day of Pelagic Fest. A new wave of all kinds of post-rock awaits us, with another great line-up. The line-up included Ihsahn, The Hills Mover, Gösta Berlings Saga, Bruit ≤, LizZard, Hypno5e, BEAR, Pothamus, The Gorge, You,Infinite and Törzs.

Review by Victor BRUNERIE

Pictures by Marye DAVENNE

Törzs

The day begins with the Hungarian band Törzs, whom we are delighted to see again after their memorable show last April at La Bulle Café! Since their new album, Menedék, was released, the band welcomes us to this new day with several tracks from the record. The small venue is already packed, as the audience did not want to miss lunch with the Hungarian trio. As at every concert, the band excels at conveying emotions with beautiful instrumental pieces. We are swept away by this wave of raw emotions, where words are superfluous because the music is so beautiful. The band does not forget its previous releases, with, for example, the wonderful ‘Negyedik’ from Tukor, which instantly gives us goosebumps. Finally, we return to the essentials: a guitar, a bass and drums played by masterful hands. Silence reigns supreme once again, and that’s how we like to enjoy Törzs. The concert ends with the captivating ‘Kilàto’, once again featuring beautiful instrumental passages designed to plunge us into our dreams. A masterful start to the day from Törzs!