The Gloom In The Corner sont de retour ce 27 février avec Royal Discordance, leur troisième album, disponible via Sharptone Records. Pour cette nouvelle ère, le groupe s’appuie enfin sur un line‑up stabilisé et signe son opus le plus narratif, le plus maîtrisé et paradoxalement le plus accessible à ce jour. Entre deathcore cinématographique et metalcore fédérateur, Royal Discordance poursuit l’ambitieuse fresque entamée il y a bientôt dix ans, tout en ouvrant la porte à un public plus large que jamais.
Article par Marye DAVENNE
English version below
Précedemment avec The Gloom In The Corner…
Souviens‑toi. Fear Me (2016) ouvrait la saga : Jay Hardy, agent de la Section 13, hanté par la mort de Rachel, devient l’hôte de Sherlock, une entité démoniaque : un Gloom. Homecoming (2017) suivait Ethan, le frère de Jay, vétéran brisé qui tente l’impossible pour ramener Rachel et s’y perd. Flesh & Bones (2019) introduisait Clara Carne, témoin d’un crime signé Jay/Sherlock, amoureuse, vengeresse… assassinée par Sherlock. Ultima Pluvia (2020) révélait Sherlock comme un seigneur de guerre sous la tyrannie du Roi Baphicho jusqu’à la mort de Jay, abattu par Elias DeGraver (et son ombre Atticus Encey). Avec Trinity, on plongeait dans le Rabbit Hole : Rachel, Ethan et Clara tentaient de revenir sur Terre en réunissant trois artefacts mystiques (main du roi, boîte de Pandore, cœur du souverain). Rachel apprenait que Jay n’appartenait plus aux vivants. Jay devenait Gatekeeper, Sherlock survivait et Baphicho restait la main invisible qui tenait les fils. Royal Discordance reprend la « caméra » au moment où les dimensions ont collisionné. Baphicho, le “Premier Gloom”, père de Sherlock a pris le pouvoir sur le Royaume des Mortels et impose un règne absolu : plier le genou ou périr. Clara s’empare du récit et devient la “Molotov Queen”, menant la résistance : la Royal Brigade.
Notre nouvelle saison s’ouvre avec « The Problem with Apocalyptic Tyranny » où le rideau se lève sur le chaos laissé par Trinity : Baphicho renverse tout, Elinya, souveraine du Ciel, est pulvérisée, Jay est asservi via un pacte sanguin, Rachel bat en retraite avec les forces d’En‑Haut, Sherlock et Clara se carapatent. Loin de commencer l’album calmemant, l’histoire commence donc sur un son de révolte, clamer en chœur où des mécaniques métalliques font office de percussions urbaines puis une déferlante deathcore qui cogne comme une prise de pouvoir. L’orchestration se fait avec des cordes et des pianos et vient trancher dans le noir, apportant la clarté d’un projecteur dans la fumée. Le titre offre un refrain héroïque : on sent l’envie de revanche et l’ampleur d’un prologue impérial.
Avec « You Didn’t Like Me Then (You Won’t Like Me Now) », six mois d’isolement total sont passé, Clara devient la cheffe de la Royal Brigade, apprennant à diriger des humains. Un problème majeur intervient : Jay est lâché à ses trousses. Avec ce morceau, nous avons un réel hymne d’affirmation, écrit comme un single à la My Chemical Romance avec des mélodies tranchantes, une énergie punk‑drama, et des punchlines qui claquent. Accessible sans renier la tension , ce titre, qui a été choisi en tant que single sans grande surprise est parfait pour fédérer la base et hameçonner les néophytes.
Vient ensuite « Painkiller Soliloquy » où Jay, est à la fois un juge, un jury et le bourreau pour le compte du Roi. Il rechute alors qu’il est chargé de traquer Clara. Le titre est puissant, rapide avec tous ses blastbeats frénétiques, et ses riffs en stroboscope, allant même jusqu’a un breakdown colossal qui sonne l’éboulement intérieur de Jay. Et pour faire un lien direct avec l’album précédent, on découvre avec « Short Range Teleportation (A Guide to Guerrilla Warfare) » que Clara gagné une téléportation courte portée, en guise d’héritage du Rabbit Hole, ce qui va lui permettre de frapper‑disparaître en jungle contre les bataillons de Baphicho. Un chapitre guerrilla pur et dur avec un son heavy zébré d’orchestrations et de violons qui donnent cette sensation d’entre‑deux dimensions. Et même si le titre finit par un piano : ce n’est pas la fin, juste une respiration avant la prochaine embuscade.
On part ensuite avec Preacher dans un bar jazz bondé sur « Nope (Hollow Point Elysium) « : il a reconfiguré la Boîte de Pandore pour drainer le pouvoir de Baphicho. Jay défonce la verrière, sous une pluie de balle et notre héroïne Clara en prends une à l’artère, et finit sauvée in extremis par un “ange”. Musicalement, le bruitage d’armes fait office de percussions, et le morceau sonne comme un ciné‑action qui rappelle le son que peut faire Falling In Reverse, entre clin d’œil pop‑culture et rafales metal.
Heureusement, Rachel et les Daughters of Elinya veillent et arrivent à arracher Clara des griffes de Jay. Rachel se jette alors sur lui, le démonte, puis recoud ce qui peut l’être avant de disparaître dans la nuit. Sa vengeance fantasmée l’a presque emportée sur « Angel’s Wrath Whiskey » où le morceau est beaucoup moins deathcore, plus accessible : The Gloom In The Corner dégainent leur talent d’hymnes metalcore à reprendre en chœur. Le morceau est tout de même très théatral, notamment dans ces “Ah‑Ah” en rictus.
On bascule dans le point de vue de Jay avec « Shadow Rhapsody II » qui a toutes ses émotions qui reviennent. Il demande à discuter avec Rachel dans une église abandonnée, non pas pour s’excuser, mais juste pour reconnaitre tout le mal qu’il a causé. Les deux craquent et se réconcilient en partie. Rachel décide de l’emmener au camp mais Clara se méfie. A raison, car la rupture du Sceau a défait le pacte de sang avec Baphicho. Musicalement, on a l’impression d’avoir trouvé un moment de répit, avec cette introduction apaisée qui gonfle en refrains puissants pour un final en breakdown et en catharsis grandeur nature. C’est si épique qu’on a la gorge serrée rien qu’à l’écoute.
S’en suit une roulette russe des réssurections dans ce monde post-Trinity. Preacher est assassiné en récupérant les dernières pièces nécessaires pour achever le dispositif dérivé. Et pire, les coupables sont d’anciens membres de Echo Squad, massacrés autrefois par Jay dans Fear Me, revenus à la vie depuis la collision Enfer/Terre/Ciel. Mais dans ce malheur, un autre feu s’allume : la rage de Jay, qui retrouve une sorte de clarté morbide en partant exécuter les responsables. Un “side quest” sanglant, presque expéditif, qui annonce le retour du Jay tranchant qui agit avant de réfléchir. « Assassination Run » offre une attaque frontale, une violence façon Paleface Swiss : la voix dévorante, quasiment gutturale, qui semble mordre les syllabes. Riffs mastodontes et groove pesant, Jay retrouve sa flamme et musicalement, c’est un incendie que nous offre The Gloom In The Corner.
Mais retournons à notre histoire principale avec « That’s Life (Carry Me Home) », où nous sommes la veille de la bataille finale. Clara réunit la Royal Brigade, les Daughters of Elinya, les dernières forces du Ciel. Le plan est prêt mais la mort de Preacher laisse un piège : le dispositif de Pandore ne fonctionne que s’il est activé au contact de la cible. En clair : Clara devra affronter le Roi en face‑à‑face et l’activer elle‑même, au prix probable de sa vie. Elle en a conscience mais ne flanche pas, encourageant ses troupes à profiter de cette dernière nuit, à boire et rire avec elle. Un morceau résigné mais lumineux presque hymnique : celui où les héros ramassent leurs armes, se tiennent par l’épaule, savent qu’ils n’en reviendront peut‑être pas. Un titre qui porte le poids de la fatalité mais reste tendre pour une montée émotionnelle qui prépare la tempête.
Puis vient l’affrontement final, avec « Army of Darkness » qui est une hécatombe généralisée. Au cœur du carnage, Clara, Sherlock, Rachel et Jay se fraient un chemin avec le dispositif. Mais tout bascule : l’armée est débordée, les pertes sont immenses et Baphicho s’approche. Et comme Clara l’avait craint… Jay est de nouveau possédé, son Sceau brisé ne le protège plus. Rachel, dévastée mais lucide, l’éjecte à travers un bâtiment pour éviter une nouvelle hécatombe. La situation devient désespérée. Clara joue alors son dernier joker : un bombardement massif, prévu par la Brigade mais pas par les forces célestes. L’explosion rase tout sur son passage, ennemis mais aussi alliés. Un titre totalement fédérateur, pensé pour être hurlé par des foules entières. Le refrain rentre dans la tête comme un étendard brandi dans la poussière. Au milieu du morceau, un énorme solo de guitare ouvre une parenthèse héroïque… immédiatement suivie d’un effet sonore génial : le mix se resserre, étouffé, comme si l’auditeur était plaqué au sol, sonné, percevant les voix à travers un bourdonnement crânien. Puis tout explose en djent ravageur et aux syncopes violentes. Pour un final avec un piano mélancolique, où l’on observe la bataille depuis les hauteurs, le champ jonché de corps où l’héroïsme qui n’a jamais rien d’angélique. C’est une scène frappante où l’on ne sait plus qui est encore vivant de cette histoire.
L’album se clôture sur un morceau en deux parties. Le premier « Love I: A Quaver Through the Pale » nous montre où Clara en est dans toute cette histoire. Séparée du reste des survivants après le bombardement, elle joue sa dernière carte : un EMP paranormal sur la position de Baphicho pour l’affaiblir avant de l’affronter seule. Elle dit adieu à un Sherlock blessé, retrouve Rachel et ensemble elles réussissent l’impensable : drainer le Roi avec le dispositif de Pandore, le mettre à genoux et libérer Jay de son lien de possession.
On pourrait s’attendre à une fin de combat, mais pas vraiment. Elinya, pourtant détruite en début de chapitre, réapparaît et exige qu’on lui remette le dispositif. Clara et Rachel comprennent : le Ciel veut instaurer sa propre tyrannie, “pour réparer les dégâts”. Clara refuse et Rachel la transperce. D’un seul mouvement, elle tue Clara, récupère le dispositif et disparaît, blessant Jay au passage. Une trahision ultime où notre molotov queen meurt dans les bras de Sherlock, encore une fois. Un début en piano solitaire puis le morceau se déploie ensuite en montée émotionnelle, avec un solo de guitare immense, soutenu par des violons cinématographiques. C’est l’un des moments les plus poignants de tout Royal Discordance. Le chant de Mikey est somptueux, à la frontière entre l’agonie et la catharsis. On sent que c’est une fin d’arc. Mais vient « Love II: A Walk Amongst the Poppy Fields », dernier titre qui laisse à la voix à Clara avec une dernière lettre d’adieu qu’elle avait écrite pour Sherlock, les brigades, mais aussi les auditeurs. Une lettre poignante où elle parle d’amour, avec un humour noir qui lui est propre, essayant également d’inviter les survivants à continuer le combat, parfait pour laisser la porte ouverte au prochain opus du groupe. Elle en profite pour demander d’être mise dans un cercueil en verre, telle une princesse de fantasy, et lui permettant de se transformer un boeuf séché au soleil [rire]. Le groupe fait le choix d’un titre d’une narration pure, sans artifice, où la voix de Clara se fait entendre, intime et crue. Un épilogue qui agit comme un générique de fin qui nous laisse plein d’émotions, une clôture parfaite, douce mais funébre pour un personnage totalement inoubliable.

Tracklist :
01. The Problem with Apocalyptic Tyranny
02. You Didn’t Like Me Then (You Won’t Like Me Now)
03. Painkiller Soliloquy
04. Short Range Teleportation (A Guide to Guerrilla Warfare)
05. Nope (Hollow Point Elysium)
06. Angel’s Wrath Whiskey
07. Shadow Rhapsody II
08. Assassination Run
09. That’s Life (Carry Me Home)
10. Army of Darkness
11. Love I: A Quaver Through the Pale
12. Love II: A Walk Amongst the Poppy Fields
The Gloom In The Corner returns on February 27th with Royal Discordance, their third album, available via Sharptone Records. For this new era, the band finally boasts a stable lineup and delivers their most narrative, most accomplished, and paradoxically most accessible work to date. Blending cinematic deathcore with anthemic metalcore, Royal Discordance continues the ambitious saga begun nearly ten years ago, while opening the door to a wider audience than ever before.
Review by Marye DAVENNE
Previously on The Gloom In The Corner…
Remember. Fear Me (2016) kicked off the saga: Jay Hardy, an agent with Section 13, haunted by Rachel’s death, becomes the host of Sherlock, a demonic entity known as a Gloom. Homecoming (2017) followed Jay’s brother Ethan, a broken veteran who attempts the impossible to bring Rachel back and loses himself in the process. Flesh & Bones (2019) introduced Clara Carne, witness to a crime committed by Jay/Sherlock, lover, avenger… murdered by Sherlock. Ultima Pluvia (2020) revealed Sherlock as a warlord under the tyranny of King Baphicho until Jay’s death, shot by Elias DeGraver (and his shadow Atticus Encey). With Trinity, we plunged into the Rabbit Hole: Rachel, Ethan, and Clara attempted to return to Earth by gathering three mystical artefacts (the King’s Hand, Pandora’s Box, and the Sovereign’s Heart). Rachel learned that Jay was no longer among the living. Jay became Gatekeeper, Sherlock survived, and Baphicho remained the invisible hand pulling the strings. Royal Discordance picks up the ‘camera’ at the moment when the dimensions collided. Baphicho, the ‘First Gloom’ and father of Sherlock, took power over the Mortal Kingdom and imposed absolute rule: bend the knee or perish. Clara takes over the narrative and becomes the ‘Molotov Queen’, leading the resistance: the Royal Brigade.
Our new season opens with ‘The Problem with Apocalyptic Tyranny’, where the curtain rises on the chaos left behind by Trinity: Baphicho overturns everything, Elinya, ruler of Heaven, is pulverised, Jay is enslaved via a blood pact, Rachel retreats with the forces from Above, Sherlock and Clara flee. Far from starting the album calmly, the story begins with a sound of revolt, chanted in unison, where metallic mechanics act as urban percussion, followed by a wave of deathcore that hits like a takeover. The orchestration is done with strings and pianos and cuts through the darkness, bringing the clarity of a spotlight in the smoke. The track offers a heroic chorus: we feel the desire for revenge and the scale of an imperial prologue.
With ‘You Didn’t Like Me Then (You Won’t Like Me Now)’, six months of total isolation have passed, Clara becomes the leader of the Royal Brigade, learning to command humans. A major problem arises: Jay is hot on her heels. With this track, we have a real anthem of affirmation, written like a My Chemical Romance single with sharp melodies, punk-drama energy, and punchy punchlines. Accessible without compromising the tension, this track, which was unsurprisingly chosen as the single, is perfect for uniting the fanbase and hooking newcomers.
Next comes ‘Painkiller Soliloquy’, where Jay is judge, jury and executioner on behalf of the King. He relapses while tasked with tracking down Clara. The track is powerful and fast, with frenetic blast beats and stroboscopic riffs, culminating in a colossal breakdown that signals Jay’s inner collapse. And to make a direct link to the previous album, we discover in ‘Short Range Teleportation (A Guide to Guerrilla Warfare)’ that Clara has gained short-range teleportation as a legacy from the Rabbit Hole, which will allow her to strike and disappear in the jungle against Baphicho’s battalions. It’s a pure guerrilla chapter with a heavy sound streaked with orchestrations and violins that give it a feeling of being between two dimensions. And even if the track ends with a piano, it’s not the end, just a breather before the next ambush.
We then head off with Preacher to a crowded jazz bar on ‘Nope (Hollow Point Elysium)’: he has reconfigured Pandora’s Box to drain Baphicho’s power. Jay smashes through the glass roof under a hail of bullets and our heroine Clara is shot in the artery, only to be saved at the last minute by an ‘angel’. Musically, the sound effects of weapons serve as percussion, and the track sounds like an action movie reminiscent of Falling In Reverse, with its pop culture references and metal riffs.
Fortunately, Rachel and the Daughters of Elinya are watching over Clara and manage to rescue her from Jay’s clutches. Rachel then throws herself at him, dismantles him, and stitches up what she can before disappearing into the night. Her fantasised revenge almost prevails on ‘Angel’s Wrath Whiskey’, where the track is much less deathcore and more accessible: The Gloom In The Corner unleash their talent for metalcore anthems to be sung along to. The track is still very theatrical, especially in its grimacing ‘Ah-Ah’s.
We switch to Jay’s point of view with ‘Shadow Rhapsody II’, which brings back all his emotions. He asks to talk to Rachel in an abandoned church, not to apologise, but just to acknowledge all the harm he has caused. The two break down and partially reconcile. Rachel decides to take him to the camp, but Clara is suspicious. Rightly so, because breaking the Seal has undone the blood pact with Baphicho. Musically, it feels like we’ve found a moment of respite, with this peaceful introduction that swells into powerful choruses for a breakdown finale and full-scale catharsis. It’s so epic that it brings a lump to your throat just listening to it.
What follows is a Russian roulette of resurrections in this post-Trinity world. Preacher is murdered while retrieving the last pieces needed to complete the derivative device. And worse, the culprits are former members of Echo Squad, once slaughtered by Jay in Fear Me, who have come back to life since the collision between Hell, Earth and Heaven. But in this misfortune, another fire is lit: Jay’s rage, who finds a kind of morbid clarity as he sets out to execute those responsible. A bloody, almost expeditious ‘side quest’ that heralds the return of the sharp-witted Jay who acts before he thinks. ‘Assassination Run’ offers a frontal assault, Paleface Swiss-style violence: a devouring, almost guttural voice that seems to bite into the syllables. With mammoth riffs and heavy grooves, Jay rediscovers his flame, and musically, The Gloom In The Corner offers us a blaze.
But let’s return to our main story with ‘That’s Life (Carry Me Home)’, where we find ourselves on the eve of the final battle. Clara brings together the Royal Brigade, the Daughters of Elinya, and the last forces of Heaven. The plan is ready, but Preacher’s death leaves a trap: Pandora’s device only works if it is activated upon contact with the target. In short, Clara will have to face the King head-on and activate it herself, at the probable cost of her life. She is aware of this but does not falter, encouraging her troops to enjoy this last night, drinking and laughing with her. It’s a resigned but luminous, almost anthem-like piece: the heroes pick up their weapons, put their arms around each other’s shoulders, knowing they may not return. It’s a track that carries the weight of fate but remains tender, building emotional tension in preparation for the storm to come.
Then comes the final confrontation, with ‘Army of Darkness’ which is a widespread bloodbath. In the midst of the carnage, Clara, Sherlock, Rachel and Jay fight their way through with the device. But everything changes: the army is overwhelmed, the losses are immense and Baphicho is approaching. And just as Clara had feared… Jay is possessed again, his broken Seal no longer protecting him. Rachel, devastated but lucid, throws him through a building to avoid further carnage. The situation becomes desperate. Clara then plays her last card: a massive bombardment, planned by the Brigade but not by the celestial forces. The explosion destroys everything in its path, enemies and allies alike. A totally unifying track, designed to be shouted by entire crowds. The chorus sticks in your head like a banner waved in the dust. In the middle of the song, a huge guitar solo opens a heroic interlude… immediately followed by a brilliant sound effect: the mix tightens, muffled, as if the listener were pinned to the ground, stunned, perceiving the voices through a buzzing in their head. Then everything explodes into devastating djent and violent syncopation. For a finale with a melancholic piano, where we observe the battle from above, the field littered with bodies where heroism is never angelic. It is a striking scene where we no longer know who is still alive in this story.
The album closes with a two-part track. The first, ‘Love I: A Quaver Through the Pale’, shows us where Clara stands in this whole story. Separated from the rest of the survivors after the bombing, she plays her last card: a paranormal EMP on Baphicho’s position to weaken him before facing him alone. She says goodbye to an injured Sherlock, reunites with Rachel, and together they achieve the unthinkable: draining the King with Pandora’s device, bringing him to his knees, and freeing Jay from his bond of possession.
One might expect the fight to end, but not really. Elinya, despite being destroyed at the beginning of the chapter, reappears and demands that the device be handed over to her. Clara and Rachel understand: Heaven wants to establish its own tyranny, ‘to repair the damage’. Clara refuses and Rachel stabs her. In one swift movement, she kills Clara, recovers the device and disappears, wounding Jay in the process. It is the ultimate betrayal, with our Molotov queen dying in Sherlock’s arms once again. The song begins with a solitary piano, then unfolds in an emotional crescendo, with a huge guitar solo supported by cinematic violins. It is one of the most poignant moments in all of Royal Discordance. Mikey’s singing is sumptuous, on the border between agony and catharsis. You can sense that this is the end of an arc. But then comes ‘Love II: A Walk Amongst the Poppy Fields’, the final track, which gives Clara the floor with a final farewell letter she wrote for Sherlock, the brigades, and also the listeners. It’s a poignant letter in which she talks about love, with her characteristic dark humour, while also trying to encourage the survivors to continue the fight, perfect for leaving the door open for the band’s next album. She takes the opportunity to ask to be placed in a glass coffin, like a fantasy princess, allowing her to transform into sun-dried beef [laughter]. The band has chosen a title track that is pure narration, without artifice, where Clara’s voice is heard, intimate and raw. An epilogue that acts as a closing credits sequence, leaving us full of emotion, a perfect ending, gentle but sombre, for a totally unforgettable character.
With Royal Discordance, The Gloom In The Corner proves something essential: storytelling never runs out of steam when you master the art to this degree. At a time when even My Chemical Romance is resurrecting the dense universe of The Black Parade to create a total spectacle, TGITC shows that they, too, belong to that rare caste of bands capable of building worlds, making them evolve, and above all, maintaining an emotional tension worthy of our favourite series. This new album, while rooted in their sprawling lore, proves to be more accessible and sometimes even more transposable to our own emotions. Royal Discordance is not only an artistic success: it is proof that this band is reaching a new milestone, winning over new listeners, and finally establishing what some already knew: The Gloom In The Corner is a potential favourite for a long time to come.