Le screamo n’a jamais vraiment disparu, mais force est de constater qu’il connaît aujourd’hui un sérieux regain d’élan. Knumears s’inscrivent pleinement dans ce mouvement avec Directions, leur nouvel album sorti ce 3 avril via Run For Cover Records, un album qui pioche dans le hardcore, le screamo, le post-hardcore et le shoegaze pour proposer une vision à la fois respectueuse du passé et résolument actuelle.
par Marye Davenne
English version below
L’album débute avec « Introduction », un morceau tout en tension contenue, baignant dans une atmosphère shoegaze ponctuée de faux départs, comme pour mieux faire monter l’attente. Cette pression explose dès « One Light, Sunshine » : les baguettes qui s’entrechoquent donnent le top départ, les screams surgissent avec force et la machine est lancée. À mi-parcours, le titre se réinvente pourtant en laissant place à une envolée plus mélodique, preuve que Knumears refusent de se cantonner à un seul registre.
Cette capacité à surprendre se confirme sur « My Name », où la basse lourde et organique de Dante Garcia II s’impose, tandis qu’un riff de refrain très emo donne furieusement envie de chanter à l’unisson. La transition avec « Breaking Ground » est presque évidente : l’émotion continue de grimper, le morceau frappe fort et s’achève sur des cris déchirants, porteurs d’un sentiment de fierté intense et viscéral
Avec « Directions », le groupe marque une pause qui est la bienvenue. Le son devient clair, presque fragile, laissant l’auditeur reprendre son souffle. Les textures évoquent le post-rock, la batterie étouffée flotte en arrière-plan, comme si l’on observait le monde à distance hors de son propre corps. Mais le calme est de courte durée : « Untitled » déferle dans une cacophonie maîtrisée, portée par les hurlements de Matthew Cole et surtout par la performance bluffante du batteur Frankie Lopez, (que l’on connait déjà dans le groupe vs self dont nous vous parlions il y a peu lors de leur passage à Anvers) dont le jeu transperce littéralement l’auditeur.
Sur « Bridged », la batterie ralentit sans jamais perdre en intensité, donnant naissance à un morceau assez dramatique qui se conclu par un breakdown dissonant qui prend aux tripes. Puis vient « Fade Away », véritable déflagration finale en compagnie de Jeff Smith du groupe Jerome’s Dream. Sa voix déchaînée sublime un titre qui rend hommage aux racines du screamo tout en flirtant avec l’emoviolence et la powerviolence, rappelant à quel point le hardcore est le socle commun de toutes ces mutations. L’album révèle aussi une facette plus intime avec « Friendly Face », dont les paroles, inspirées par l’amour et l’influence familiale, apportent une profondeur émotionnelle saisissante. Enfin, « The North » conclut Directions avec justesse : des riffs empreints de nostalgie, assez lumineux, offrant une lueur finale avant de s’éteindre doucement.
Avec Directions, Knumears livrent un album habité, sincère et nuancé, où la violence émotionnelle côtoie des instants de fragilité assumée. Alternant chaos et contemplation, le trio montre que le screamo peut encore se réinventer et dialoguer avec d’autres esthétiques sans perdre son âme. Un disque intense et touchant, qui s’impose comme une très belle proposition au sein de la scène actuelle.
Tracklist :
01. Introduction
02. One Light, Sunshine
03. My Name
04. Breaking Ground
05. Directions
06. Untitled
07. Bridged
08. Fade Away
09. Friendly Face
10. The North
Screamo never truly disappeared, but it’s undeniable that it’s experiencing a serious resurgence. Knumears fully embrace this movement with Directions, their new album released on April 3rd via Run For Cover Records. The album draws from hardcore, screamo, post-hardcore, and shoegaze to offer a vision that is both respectful of the past and resolutely contemporary.
The album opens with « Introduction, » a track brimming with restrained tension, steeped in a shoegaze atmosphere punctuated by false starts, as if to heighten the anticipation. This pressure explodes with « One Light, Sunshine »: the clashing drumsticks signal the start, the screams erupt with force, and the machine is set in motion. Midway through, the track reinvents itself, giving way to a more melodic flourish, proof that Knumears refuse to be confined to a single style.
This ability to surprise is confirmed on « My Name, » where Dante Garcia II‘s heavy, organic bass takes center stage, while a very emo chorus riff makes you desperately want to sing along. The transition to « Breaking Ground » is almost seamless: the emotion continues to build, the track hits hard, and ends with heart-wrenching screams, conveying an intense and visceral sense of pride.
With « Directions, » the band takes a welcome break. The sound becomes clear, almost fragile, allowing the listener to catch their breath. The textures evoke post-rock, the muffled drums float in the background, as if observing the world from a distance, outside of one’s own body. But the calm is short-lived: « Untitled » erupts in a controlled cacophony, driven by Matthew Cole‘s screams and, above all, by the stunning performance of drummer Frankie Lopez (whom we already know from the band vs self, which we recently discussed during their Antwerp show), whose playing literally pierces the listener.
On « Bridged, » the drums slow down without ever losing intensity, giving rise to a rather dramatic track that concludes with a gut-wrenching, dissonant breakdown. Then comes « Fade Away, » a veritable final explosion featuring Jeff Smith from Jerome’s Dream. His unleashed vocals elevate a track that pays homage to the roots of screamo while flirting with emoviolence and powerviolence, reminding us how hardcore is the common ground for all these transformations. The album also reveals a more intimate side with « Friendly Face, » whose lyrics, inspired by love and family influence, bring a striking emotional depth. Finally, « The North » concludes Directions perfectly: nostalgic, luminous riffs offer a final glow before gently fading away.
With Directions, Knumears deliver a soulful, sincere, and nuanced album, where emotional intensity rubs shoulders with moments of deliberate vulnerability. Alternating between chaos and contemplation, the trio shows that screamo can still reinvent itself and engage with other aesthetics without losing its soul. An intense and moving record, it stands out as a truly remarkable offering within the current scene.
Sounding Shivers 