Pour la troisième fois de leur carrière, les Suisses de Dirty Sound Magnet étaient du côté de Lille pour nous proposer un psychedelic rock aux petits oignons lors d’un set qui s’annonçait monumental ! Ce 5 octobre 2025, un peu plus d’un an après leur dernier passage, les Helvètes atterrissaient cette fois-ci au Black Lab, à Wasquehal, dans une salle bien remplie. Le trio, habitué des lieux et de son public, ne demandait qu’à faire vibrer la foule impatiente de les retrouver.
Article et photos par Victorien Fièvre
English version below
C’était dans une atmosphère qui respire la convivialité que les musiciens de Dirty Sound Magnet s’apprêtaient à prendre place sur scène. Une douce mélodie, accompagnée d’un chant onirique, résonne dans les lieux comme pour nous immerger dans un monde parallèle, à l’écart de notre temps, à l’écart du présent.
En toute humilité, le trio investit les planches et prend chacun ses instruments en main sous les applaudissements de l’assemblée. Soudainement, les premiers riffs générés par la guitare de Stavros Dzodzos retentissent, entraînant le public à se balancer la tête. Sous un déluge de lumières scéniques diverses et variées, la basse de Marco Mottolini et la batterie de Maxime Cosandey se marient superbement avec les vocalises et la guitare de Stavros. Les trois comparses enchaînent rapidement avec la géniale “Pandora’s Dream” (DSM III, 2022). Au menu, nous avons ensuite de quoi nous régaler avec, notamment, l’entraînant “Dead Inside” (sorti cet été), l’intimiste “Lonely Bird” (Dreaming in Dystopia, 2023), l’entêtant “Social Media Boy” (Transgenic, 2019) et son « touloulou » emblématique, ainsi que leur tube “Mr. Robert” (DSM III).
Durant deux heures et demie, nous passerons par toutes les émotions à travers un concert pour le moins généreux et particulièrement diversifié. Il y en a véritablement pour tous les goûts ! Même si la guitare de Stavros prend au fur et à mesure une place prépondérante, notamment avec ses solos, les trois musiciens se donnent à fond tout du long, faisant preuve d’une énergie remarquable tout en prenant visiblement du plaisir face à un public conquis et captivé. Le sourire aux lèvres, le chanteur ne cachera d’ailleurs pas son admiration pour les spectateurs lillois !
La communion avec l’auditoire saute aux yeux, notamment sur “Utopia” (Dreaming in Dystopia), où les centaines de personnes présentes reprennent sans broncher les fameux “lalalala” du morceau ! En récompense, Dirty Sound Magnet enchaîne avec un blues rock bien groovy à travers “Heavy Hours” (DSM III), ce qui déchaîne les passions… et les nuques ! Ce fabuleux show se clôture sur “Insomnia”, tiré de l’album Dreaming in Dystopia>, les musiciens annonçant ensuite qu’ils reviendront prochainement, cette fois-ci, avec un nouveau disque en poche.
Lors d’un concert titanesque d’environ deux heures et demie, Dirty Sound Magnet a révélé l’étendue de son savoir-faire, alliant psychedelic rock, passages atmosphériques, riffs groovy et rythmes progressifs. Même si leurs sons sont influencés par l’âge d’or du rock, ils dégagent quelque chose d’original et de résolument moderne, qui ravira tout amateur du genre. À en croire les nombreux sourires affichés sur les visages du public en sortant de la salle, nul doute que ce fut le cas !
Un grand merci à Zelda pour l’accréditation, à Cerbère Coryphée et The Black Lab pour l’organisation de cette belle soirée et à toute l’équipe de la salle pour l’accueil.
For the third time in their career, Swiss band Dirty Sound Magnet were in Lille to treat us to some carefully crafted psychedelic rock during a set that promised to be monumental! On October 5th, 2025, a little over a year after their last visit, the Swiss band landed this time at the Black Lab in Wasquehal, in front of a packed house. The trio, familiar with the venue and its audience, was eager to thrill the crowd, who were impatient to see them again.
Article and photos by Victorien Fièvre
It was in an atmosphere of conviviality that the musicians of Dirty Sound Magnet prepared to take their places on stage. A gentle melody, accompanied by dreamlike vocals, resonated throughout the venue, immersing us in a parallel world, far removed from our time, far removed from the present.
With humility, the trio takes to the stage and picks up their instruments to the applause of the audience. Suddenly, the first riffs from Stavros Dzodzos’ guitar ring out, prompting the audience to start headbanging. Under a deluge of diverse and varied stage lights, Marco Mottolini’s bass and Maxime Cosandey’s drums blend superbly with Stavros’ vocals and guitar. The three companions quickly follow up with the brilliant “Pandora’s Dream” (DSM III, 2022). Next on the menu, we are treated to the catchy “Dead Inside” (released this summer), the intimate “Lonely Bird” (Dreaming in Dystopia, 2023), the haunting “Social Media Boy” (Transgenic, 2019) and its iconic “touloulou,” as well as their hit “Mr. Robert” (DSM III).
For two and a half hours, we go through a whole range of emotions during a concert that is generous and particularly diverse, to say the least. There is truly something for everyone! Even though Stavros’ guitar gradually takes center stage, especially with his solos, the three musicians give their all throughout, displaying remarkable energy while clearly enjoying themselves in front of a captivated and enthralled audience. With a smile on his face, the singer makes no secret of his admiration for the Lille audience!
The connection with the audience is obvious, especially on “Utopia” (Dreaming in Dystopia), where hundreds of people in the crowd sing along to the famous “lalalala” part of the song without hesitation! As a reward, Dirty Sound Magnet follows up with a groovy blues rock track, “Heavy Hours” (DSM III), which gets the crowd going… and their heads banging! This fabulous show ends with “Insomnia,” from the album Dreaming in Dystopia, with the musicians announcing that they will be back soon, this time with a new album in tow.
During a titanic concert lasting around two and a half hours, Dirty Sound Magnet revealed the extent of their expertise, combining psychedelic rock, atmospheric passages, groovy riffs, and progressive rhythms. Although their sound is influenced by the golden age of rock, they exude something original and resolutely modern that will delight any fan of the genre. Judging by the many smiles on the faces of the audience as they left the venue, there is no doubt that this was the case!
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