Article et photos par Marye Davenne
English version below
On débute cette belle soirée avec Dub Silence. Ils sont trois au micro, trois styles légèrement différents mais parfaitement complémentaires, et derrière eux trois musiciens qui envoient une dub hyper dansante : Dub Silence n’a pas mis longtemps à conquérir l’Aéronef. Dès leur entrée sur scène, leurs box lumineux gravés à leur nom attirent l’œil, tandis que leur bonne humeur contagieuse fait le reste. Le public lillois, réputé pour être le meilleur public de France, comme ils s’amusent à le rappeler, le leur rend bien en dansant, en sautant et en acclamant le groupe dès les premières mesures. Entre deux morceaux, le trio raconte ses débuts au lycée, non sans humour : “À l’époque, l’un de nous avait encore des cheveux… des dreadlocks même !” Une complicité palpable, un sens du storytelling naturel, et surtout une capacité incroyable à créer du lien. Le temps fort de leur set arrive avec un mash-up monumental, un peu comme un feu d’artifice musical dans lequel ils enchaînent, mixent et revisitent pêle-mêle : Eminem, les Black Eyed Peas, Sniper, Bob Marley, Pokémon, The Chordettes, Henri Salvador, Tryo, Aya Nakamura, Neg’ Marrons… et même Dub Inc, évidemment. Le public explose avec euphorie, impressionné par la fluidité et l’audace du medley.
Ils présentent ensuite leur EP 100% Dub Soundsystem, né en plein confinement, une collection de morceaux riches en percussions qui invite immédiatement la salle à frapper dans ses mains. L’ambiance se fait ensuite plus douce avec une chanson d’amour scintillante, éclairée par les flashs de téléphone qui transforment l’Aéronef en ciel étoilé. Le morceau s’étire vers un superbe solo de trompette signé Étienne, moment suspendu qui convainc même les derniers sceptiques. Puis Dub Silence conclut avec une reprise puissante de « Imagine » de Carbonne, chantée en chœur par tout le public, avant de laisser Léo offrir un solo de batterie digne d’une fin de set triomphale. Une première partie chaleureuse et surtout talentueuse. Parfait pour ouvrir cette belle soirée.
Quand les lumières s’affolent et que les musiciens de Dub Inc s’avancent sur scène, l’Aéronef tout entier retient son souffle. Le public hurle, l’excitation monte d’un cran, puis deux voix familières résonnent… alors que les chanteurs ne sont même pas encore là. Le morceau démarre, les voix fusent hors champ, et soudain Bouchkour et Komlan déboulent en courant, déclenchant une explosion de cris et de sauts. À peine quelques secondes, et la salle est transformée en une masse compacte où pas un mètre carré n’échappe à la danse. Portés par leur nouvel album Atlas sorti en novembre dernier, les Stéphanois enchaînent déjà des titres qui ont des allures de classiques. « Drapeaux » est repris en chœur, un moment de communion immense, fidèle à ce que le groupe défend depuis toujours : la paix, l’amour, la fraternité. Mais Dub Inc ne se limite pas aux nouveautés et déroule une setlist qui pioche dans l’ensemble de leur discographie, pour le plus grand bonheur des fans. Le public s’accroupit naturellement dès les premières mesures de « Bad Boy », avant de prendre une claque émotionnelle sur « Triste Époque ». Puis la surprise : un accordéon apparaît, les lumières se resserrent, et les musiciens s’avancent au centre de la scène pour une session acoustique pleine d’authenticité. « Couleur » résonne en version dépouillée, intime, presque chuchotée. Ensuite, seuls restent Komlan et sa guitare, et Bouchkour pour un magnifique « Maché Bécif », repris mot pour mot par une foule qui n’a visiblement aucune barrière linguistique quand il s’agit de Dub Inc. La suite est un déferlement d’énergie : un passage façon sound system pour faire danser même les plus timides, avant de basculer vers un final puissant avec « Tout ce qu’ils veulent », morceau tristement toujours d’actualité. Le groupe profite de ce moment pour rappeler l’importance de ne pas céder aux discours de haine. Bouchkour prend la parole avec une sincérité désarmante : « Je suis 100% algérien, et 100% français. Peu importe ce qui arrivera demain. » La salle applaudit longuement, visiblement touchée.
On pourrait croire le concert terminé, mais c’est mal connaître Dub Inc. Après une ovation tonitruante, ils reviennent pour un rappel incandescent avec le mythique « Rude Boy », rejoints sur scène par Dub Silence pour un final XXL. S’ensuit un jeu avec le public : « Les Lillois sont fatigués ! » et un public qui rétorque « On n’est pas fatigués ! ». Les cris et les chants fusent jusqu’à ce que toute la salle ne forme plus qu’une seule voix euphorique.
On January 29th, 2026, Lille’s Aéronef venue was sold out to welcome Dub Inc, giants of French reggae, who came to set the stage alight with their legendary energy. But before the Saint-Étienne band brought the house down, the Lille audience was treated to an explosive warm-up set by Dub Silence. This opening act was anything but a simple warm-up: a band on the rise in front of an already overheated audience. Let’s take a look back at an evening where reggae dub vibrations turned into a veritable explosion of collective joy.
Review and pictures by Marye Davenne
We kick off this wonderful evening with Dub Silence. There are three of them on the mic, three slightly different but perfectly complementary styles, and behind them three musicians who deliver hyper-danceable dub: Dub Silence didn’t take long to win over the Aéronef. As soon as they take to the stage, their illuminated boxes engraved with their name catch the eye, while their infectious good humour does the rest. The Lille audience, reputed to be the best in France, as they like to remind us, gave them their all, dancing, jumping and cheering the band from the very first bars. Between songs, the trio recounted their beginnings in high school with humour: ‘Back then, one of us still had hair… dreadlocks, even!’ Their palpable camaraderie, natural storytelling skills and, above all, incredible ability to connect with their audience were evident. The highlight of their set comes with a monumental mash-up, a bit like musical fireworks in which they mix and revisit a jumble of artists: Eminem, the Black Eyed Peas, Sniper, Bob Marley, Pokémon, The Chordettes, Henri Salvador, Tryo, Aya Nakamura, Neg’ Marrons… and even Dub Inc, of course. The audience explodes with euphoria, impressed by the fluidity and audacity of the medley.
They then present their EP 100% Dub Soundsystem, created during lockdown, a collection of percussion-rich tracks that immediately invite the audience to clap along. The atmosphere then softens with a sparkling love song, illuminated by mobile phone flashlights that transform L’Aéronef into a starry sky. The track builds to a superb trumpet solo by Étienne, a moment suspended in time that wins over even the last sceptics. Dub Silence then concludes with a powerful cover of Carbonne‘s ‘Imagine’, sung in unison by the entire audience, before Léo delivers a drum solo worthy of a triumphant set finale. A warm and, above all, talented opening act. Perfect for kicking off this wonderful evening.
When the lights flicker and the musicians from Dub Inc take to the stage, the entire Aéronef holds its breath. The audience screams, the excitement rises a notch, then two familiar voices ring out… even though the singers aren’t there yet. The song starts, the voices burst out of the wings, and suddenly Bouchkour and Komlan come running in, triggering an explosion of screams and jumps. In just a few seconds, the room is transformed into a compact mass where not a single square metre escapes the dancing. Buoyed by their new album Atlas, released last November, the Saint-Étienne band already has a string of songs that sound like classics. ‘Drapeaux’ is sung in chorus, a moment of immense communion, faithful to what the band has always stood for: peace, love and brotherhood. But Dub Inc don’t limit themselves to new material and roll out a setlist that draws from their entire discography, much to the delight of their fans. The audience naturally crouches down at the first bars of ‘Bad Boy’, before being emotionally struck by ‘Triste Époque’. Then comes the surprise: an accordion appears, the lights dim, and the musicians move to the centre of the stage for an acoustic session full of authenticity.
One might think the concert was over, but that would be to misunderstand Dub Inc. After a thunderous ovation, they return for an incandescent encore with the legendary ‘Rude Boy’, joined on stage by Dub Silence for an XXL finale. This is followed by a game with the audience: ‘The people of Lille are tired!’ and the audience retorts, ‘We’re not tired!’ « . The shouting and singing continued until the whole room became one euphoric voice.
In the end, this evening at L’Aéronef was a concentrated burst of positive energy. Dub Silence kicked things off with infectious generosity, while Dub Inc delivered a powerful, unifying and deeply human show. Between acoustic moments, powerful messages and explosive dancing, the Lille audience experienced one of those evenings that remind us why concerts are essential: to vibrate together. An intense, warm and truly memorable date.































