Ce 1er mai, Midscale, quatuor parisien, nous proposent de découvrir Dread, This Could Save You, leur tout nouvel EP. Après un premier album salué par la critique en 2024, le groupe revient avec une proposition encore plus immersive. Ici, le shoegaze se fait plus introspectif, plus dense aussi, confirmant une identité sonore qui ne cesse de gagner en maturité et en profondeur.
par Marye Davenne
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Un léger changement de line-up est à noter depuis leur dernière sortie, avec l’arrivée à la guitare d’Eliott Barbot, venu remplacer Valentin Goubert après son départ du groupe. Le noyau dur reste quant à lui intact : Yohann Badorc au chant et à la guitare, Gabrielle de Saint Léger à la basse et Sébastien Leboucher à la batterie. Une stabilité qui continue de porter Midscale vers l’avant, eux qui se sont déjà illustrés sur scène en ouvrant pour Explosions In The Sky au Bataclan. Ce nouvel EP s’inscrit pleinement dans cette dynamique, avec des titres forts et habités.
L’EP s’ouvre sur « Braincrash », un morceau d’abord cristallin, presque délicat, qui s’enrichit peu à peu au fil des minutes. Le shoegaze y est calmement installé, doux en surface, mais traversé de textures de plus en plus épaisses. La voix de Yohann Badorc se montre ici moins éthérée que sur certaines productions du genre, gagnant en présence sans jamais briser l’équilibre. « Screengaze » prend ensuite le relais avec un riff de guitare immédiatement captivant. Le morceau alterne entre passages très accrocheurs et sections plus floues, presque brumeuses, jusqu’à tendre naturellement vers une esthétique volontairement “blurry”, annonçant la suite.
Avec « Blurry », Midscale livrent un titre profondément immersif, taillé pour faire planer l’auditeur. Les influences post-rock y sont plus marquées, tout en conservant un ancrage indie rock assumé. Difficile de ne pas penser à certains moments clés de DIIV, tant l’atmosphère est enveloppante et maîtrisée. L’EP se conclut avec « 0-1 », sans doute le morceau le plus émotionnel. Clément Libes (que l’on connait notamment dans BRUIT ≤ ou encore M83) y apporte une partie piano subtile, évoquant immanquablement une résonance avec son titre « Renaissance ». Le titre prend le temps de monter en intensité, naviguant dans une mélancolie rock tendue. Le chant se fait parfois crié, sans jamais écraser les instruments, avant de s’éteindre dans une fin épurée, portée par une guitare folk et un piano dépourvu de distorsion.
Entre post-rock et shoegaze, Midscale assument pleinement leur hybridité et nous entraînent dans un tourbillon sonore à la fois sensible et maîtrisé. Dread, This Could Save You confirme tout le potentiel du groupe. De sorties en sorties, ils sont clairement capable de d’apporter des émotions brutes et fortes, dans une mélodie à la fois légére et brumeuse, tout en affirmant une identité de plus en plus singulière.
Tracklist :
1. Braincrash
2. Screengaze
3. Blurry
4. 0-1
This May 1st, Parisian quartet Midscale invite us to discover Dread, This Could Save You, their brand-new EP. Following a critically acclaimed debut album in 2024, the band returns with an even more immersive sound. Here, their shoegaze becomes more introspective and denser, cementing a sonic identity that continues to grow in maturity and depth.
There has been a slight change in the line-up since their last release, with Eliott Barbot joining on guitar to replace Valentin Goubert following his departure from the band. The core line-up, however, remains unchanged: Yohann Badorc on vocals and guitar, Gabrielle de Saint Léger on bass and Sébastien Leboucher on drums. This stability continues to propel Midscale forward, having already made a name for themselves on stage by opening for Explosions In The Sky at the Bataclan. This new EP is very much in keeping with this momentum, featuring powerful and evocative tracks.
The EP opens with ‘Braincrash’, a track that starts off crystalline, almost delicate, gradually building in intensity as the minutes pass. The shoegaze is calmly established here, gentle on the surface, yet permeated by increasingly dense textures. Yohann Badorc’s vocals are less ethereal here than on some productions of the genre, gaining in presence without ever upsetting the balance. “Screengaze” then takes over with an immediately captivating guitar riff. The track alternates between highly catchy passages and more blurred, almost misty sections, naturally tending towards a deliberately “blurry” aesthetic, foreshadowing what is to come.
With ‘Blurry’, Midscale deliver a deeply immersive track, designed to transport the listener. The post-rock influences are more pronounced here, whilst retaining a distinct indie rock foundation. It’s hard not to think of certain key moments from DIIV, such is the enveloping and masterful atmosphere. The EP concludes with “0-1”, arguably the most emotional track. Clément Libes (known notably for his work with BRUIT ≤ and M83) contributes a subtle piano part, inevitably evoking a resonance with his track “Renaissance”. The track takes its time to build in intensity, navigating a tense, melancholic rock vibe. The vocals are at times shouted, yet never overpower the instruments, before fading into a pared-back conclusion, carried by a folk guitar and a distortion-free piano.
Somewhere between post-rock and shoegaze, Midscale fully embrace their hybrid nature and draw us into a sonic whirlwind that is both sensitive and masterfully controlled. Dread, This Could Save You confirms the band’s full potential. With each new release, they clearly demonstrate their ability to convey raw, powerful emotions through a melody that is both light and hazy, whilst asserting an increasingly distinctive identity.
Sounding Shivers 