Ce 21 septembre, Beartooth était de retour à l’Ancienne Belgique avec le nouvel album Pure Ecstasy, paru quelques semaines plus tôt. Gardant un excellent souvenir de leur date ici même en octobre 2024, il nous était impossible de rater cette soirée. D’autant plus que les Canadiens de Silverstein étaient également de la partie. Les américains de Kingdom of Giants ouvraient l’affiche.
par Mégane Canis
English version below
A notre arrivée, nous sommes surpris de constater que le concert se déroulera en salle basse de l’Ancienne Belgique. En effet, les gradins sont fermés et le concert, dans cette configuration réduite, n’est pas complet. Beartoooth avait pourtant rempli deux grandes salles en 2024. On sait que la formation de Caleb Shomo est passé par une période de tumulte important suite au coming out de ce dernier et à la vague de haine sur les réseaux sociaux qui s’en est suivi, mais on ne pensait pas voir cela se traduire à ce point dans les salles…
Le concert démarre donc avec une fosse peu remplie. Kingdom of Giants va rapidement dynamiser le public. Dana Willax assure un chant screamé et puissant, tout en happant le public par sa présence en avant de scène. JT Guterrez apporte, en plus de la basse, un chant clair. Celui-ci vient moduler les titres, incorporant des nuances prenantes. Alors que le concert n’a commencé que depuis quelques minutes, le groupe fait ouvrir le pit, et le public s’exécute. Leur metalcore efficace est parfait pour ouvrir cette soirée ! Entre samples et gros riffs, la salle leur est rapidement acquise. La formation fait même accroupir l’entièreté de la salle. En tant que première partie, ils n’ont que peu de temps pour convaincre. Les titres s’enchainent donc. Kingdom of Giants donne le sentiment d’une tornade : rapide mais d’une puissance dévastatrice. A main levée, une grande partie du public les voit pour la première fois, et pourtant beaucoup sont collés au plus près des barrières et encouragent le groupe. On sent le sol trembler lors du circle pit. Il ne laissent aucun répit aux spectateurs, et envoient un wall of death à la suite. Le concert touche rapidement à sa fin, avec un enchainement de slams venus de la fosse. En peu de temps, le groupe a réussi à nous convaincre de leur énergie scénique indéniable. Les titres semblent taillés pour un live survolté. Kingdom of Giants offre donc une très belle entrée en matière !
On enchaine avec les canadiens de Silverstein. Eux aussi étaient passés par l’Ancienne Belgique, en 2025. Ils assurent une entrée puissante, nous propulsant dans leur univers avec force. Visuellement, on est dans un autre style, plus old school, lié notamment à l’ancienneté bien plus importante du groupe. Mais cela tient aussi à leur monde musical. En effet, alors que le concert démarre avec « Negative Space » qui sonne très metalcore, notamment par l’alternance de passages mélodiques et de breakdowns, on entend très rapidement d’autres influences. Progressivement, on entre davantage dans des sonorités post hardcore avec notamment « Drain The Blood » et même punk rock par la suite. Shane Told alterne les scream et voix claire avec une aisance déconcertante. « Smash Into Pieces » en est un bel exemple, repris en chœur dans le public. Le groupe demande alors aux habitués de leurs concerts d’être un exemple pour les nouveaux dans le pit. Le public est aussi présent que pour une tête d’affiche, tout le monde est dans la salle. La fosse est donc bien remplie et le pit fait rage. Le groupe propose également des passages plus calmes, dans une émotion particulièrement mélancolique. Durant les passages plus dynamiques, les riffs de guitares de Josh Bradford et Paul Marc Rousseau font un travail extraordinaire. Shane affiche un sourire communicatif et, en guise de réponse, on peut voir des danses un peu partout dans la salle. « Smile in Your Sleep » réveille l’émo qui sommeille en chacun de nous, avant de finir ce concert avec « Bleeds No More » et le pit démentiel qui va avec.
Le public est massé devant la scène pour attendre Beartooth. Et alors que le concert démarre sur les chapeaux de roue avec « Pure Ecstasy », premier titre de l’album éponyme, Caleb Shomo chute sur scène, tentant comme il peut de se rattraper. Tout en continuant le show, et sans arrêter le titre, on le voit s’en amuser. On repère évidemment d’entrée de jeu son changement de style, arborant un visage lisse, sans la barbe qui était présente auparavant, un maquillage assumé et coloré et une manucure remarquable. On continue dans l’exploration de Pure Ecstasy avec le très puissant metalcore de « Bullshit » avant de revenir à des titres plus anciens. La scénographie est impressionnante, avec des écrans partout sur scène. On se fait la réflexion que la vue d’ensemble de ce tableau aurait pu être grandiose depuis les gradins. « In Between » est repris de toute part dans le public, puis l’on revient sur le nouvel opus avec « Beautiful Again », titre aux accents plus pop par moments. Certains des anciens titres semblent résonner différemment avec l’annonce plus récente de Caleb, et on remarque que certains titres comme « Disease » prennent également une sonorité un peu modifiée sur scène. Le leader de la formation prend la parole dans un discours émouvant et fort sur la vie et la façon de la vivre, sur le fait de se trouver, avant d’entamer « Free ». L’énergie et les émotions sont intenses, et Caleb quitte quelques minutes la scène après « The Past is Dead », le temps d’un solo de batterie entrainant. Il revient sur « Stadium », torse nu, comme à son habitude, mais avec toujours un petit foulard noué autour du cou. Le chanteur prend la guitare pour l’intro de « Eyes Closed » avant de revenir à l’avant de la scène pour toujours mieux communiquer son énergie inébranlable. On arrive tout de même tout doucement au bout de ce concert avec les iconiques « Riptide » et « The Lines ». Sur ce dernier, les paroles résonnent comme une évidence a posteriori. Le public en redemande évidemment, et c’est « Might Love Myself » qui clot ce set. Caleb finit alors seul sur scène, jouant avec les chœurs du public. Puis il demande le silence et s’exprime sans micro pour remercier la salle, dans un discours poignant, laissant exprimer des émotions non dissimulées.
Bien que l’on regrette que, pour d’obscures raisons, le public n’ai pas été au rendez-vous sur cette date, on repart comblés de notre soirée. Le plateau était absolument parfait, avec le metalcore accessible et efficace de Kingdom of Giants, le post hardcore plein de nuances de Silverstein et enfin les seuls et uniques Beartooth, qui nous font vivre des émotions comme personne.
On September 21st, Beartooth were back at the Ancienne Belgique with their new album Pure Ecstasy, released a few weeks earlier. Having such fond memories of their gig here in October 2024, there was no way we were going to miss this evening. All the more so as the Canadians Silverstein were also on the bill. The American band Kingdom of Giants opened the show.
Review by Mégane Canis
On arrival, we were surprised to find that the concert was taking place in the lower hall of the Ancienne Belgique. Indeed, the upper tier was closed off and, in this scaled-down setting, the concert wasn’t a sell-out. Yet Beartooth had filled two large venues back in 2024. We know that Caleb Shomo’s band went through a period of significant turmoil following his coming out and the ensuing wave of hate on social media, but we didn’t expect to see this reflected to such an extent in the venues…
The concert therefore gets underway with a sparsely filled pit. Kingdom of Giants quickly get the crowd going. Dana Willax delivers powerful, screamed vocals, whilst captivating the audience with his stage presence right at the front. JT Guterrez contributes clean vocals as well as playing the bass. These vocals add variety to the tracks, incorporating compelling nuances. Although the gig had only been going for a few minutes, the band called for the mosh pit to open, and the crowd obliged. Their high-energy metalcore is the perfect way to kick off the evening! With a mix of samples and heavy riffs, they quickly won over the venue. The band even got the entire crowd to crouch down. As the support act, they had little time to make their mark. So the tracks come thick and fast. Kingdom of Giants feels like a tornado: fast but with devastating power. Judging by the raised hands, a large part of the audience are seeing them for the first time, and yet many are pressed right up against the barriers, cheering the band on. You can feel the floor shaking during the circle pit. They give the audience no respite, launching into a wall of death straight afterwards. The gig quickly draws to a close, with a flurry of slams from the mosh pit. In no time at all, the band have managed to win us over with their undeniable stage energy. The tracks seem tailor-made for a high-octane live performance. Kingdom of Giants certainly make a brilliant opening act!
Next up are the Canadians Silverstein. They, too, had played at the Ancienne Belgique back in 2025. They deliver a powerful opening, propelling us forcefully into their world. Visually, it’s a different style, more old-school, linked in particular to the band’s much longer history. But it also stems from their musical world. Indeed, whilst the concert kicks off with “Negative Space”, which has a very metalcore sound, particularly due to the alternation between melodic passages and breakdowns, we very quickly hear other influences. Gradually, we move more into post-hardcore sounds, notably with “Drain The Blood”, and even punk rock later on. Shane Told switches between screams and clean vocals with disconcerting ease. “Smash Into Pieces” is a fine example of this, with the audience singing along in unison. The band then asks the regulars at their gigs to set an example for the newcomers in the mosh pit. The crowd is just as enthusiastic as they would be for a headliner; everyone is in the venue. The floor is therefore packed and the mosh pit is in full swing. The band also delivers quieter passages, imbued with a particularly melancholic emotion. During the more dynamic passages, the guitar riffs from Josh Bradford and Paul Marc Rousseau are simply outstanding. Shane flashes a infectious smile and, in response, you can see people dancing all over the venue. ‘Smile in Your Sleep’ awakens the emo spirit that lies dormant in all of us, before rounding off the gig with ‘Bleeds No More’ and the wild mosh pit that goes with it.
The crowd is packed in front of the stage, waiting for Beartooth. And just as the gig gets off to a flying start with “Pure Ecstasy”, the opening track from the eponymous album, Caleb Shomo stumbles on stage, doing his best to regain his footing. Whilst continuing the show, and without pausing the track, he can be seen having a laugh about it. Right from the start, his change in style is immediately apparent: a clean-shaven face, without the beard he used to have, bold and colourful make-up, and a striking manicure. The band continue their exploration of Pure Ecstasy with the powerful metalcore track “Bullshit” before returning to older tracks. The stage design is impressive, with screens all over the stage. It strikes you that the overall view of this spectacle must have been spectacular from the stands. “In Between” is sung along to from all corners of the audience, then the band returns to the new album with “Beautiful Again”, a track with more pop-influenced moments. Some of the older tracks seem to resonate differently in light of Caleb’s recent announcement, and we notice that certain tracks, such as “Disease”, also take on a slightly different sound on stage. The band’s frontman takes the mic for a moving and powerful speech about life and how to live it, and about finding oneself, before launching into “Free”. The energy and emotions are intense, and Caleb leaves the stage for a few minutes after “The Past is Dead”, just long enough for a rousing drum solo. He returns for “Stadium”, bare-chested as usual, but still with a small scarf tied round his neck. The singer picks up his guitar for the intro to “Eyes Closed” before returning to the front of the stage to convey his unwavering energy even more effectively. We are slowly but surely reaching the end of this concert with the iconic “Riptide” and “The Lines”. On the latter, the lyrics resonate as something that makes perfect sense in hindsight. The audience, of course, clamoured for more, and it was “Might Love Myself” that brought the set to a close. Caleb then found himself alone on stage, playing along with the audience’s backing vocals. He then asked for silence and spoke without a microphone to thank the crowd, delivering a poignant speech that gave free rein to his unhidden emotions.
Although it’s a shame that, for reasons unknown, the audience didn’t turn up on the night, we left feeling thoroughly satisfied with our evening. The line-up was absolutely perfect, featuring the accessible and effective metalcore of Kingdom of Giants, Silverstein’s nuanced post-hardcore, and finally the one and only Beartooth, who stir emotions in us like no one else can.
