L’orage ayant désormais laissé place à des températures plus clémentes, nous avons profité d’une nuit plus fraîche et réparatrice pour attaquer cette troisième journée en pleine forme. Fidèle à sa réputation, le Rock In Bourlon consacre son dimanche aux grosses guitares, aux riffs massifs et aux murs de fuzz, tout en réservant son lot de surprises aux festivaliers. Au programme de cette ultime journée : Fange, Umuru, Moundrag, Occult Hand Order, Håndgemeng, Green Milk From The Planet Orange, Electric Citizen, Alber Jupiter, Maquina., Coltaine, REZN, Faetooth et les incontournables Uncle Acid And The Deadbeats.
Report par Victor BRUNERIE
Photos par Marye DAVENNE et Gauvain Gaggini
English version below
A l’heure de la messe dominicale, nous nous réveillons avec une excellente nouvelle sur les réseaux sociaux du festival : le set de Fange prévu la veille et annulé par l’orage aura bien lieu en tout début d’après midi. Autant vous dire qu’on commence cette journée avec un grand sourire vissé sur le visage. Direction le site pour ne rien manquer de cette belle journée. A notre arrivée, et pendant notre repas la fanfare Kick Your Brass nous propose un déjeuner musical au son de morceaux cultes des scènes rock et métal mondial, avec en bonus non négligeable un superbe plat de pâtes bolognaises, végétariennes évidemment, préparé par les bénévoles!
Fange
L’entrée de Fange sur la scène de l’Abreuvoir se fait devant un public impatient de se faire rouler dessus par le groupe venu de Bretagne. Leur indus a déjà fait les belles heures de Bourlon il y a quelques années, mais aujourd’hui, le groupe a vu les choses en grand! De la pyrotechnie accompagne leur set, et les musiciens nous proposent un best of de leurs trois derniers albums, à savoir Privation, Perdition et Purulences. Comme toujours, chaque musicien est là pour tout dévaster sur son passage. Matthias Jungbluth chante avec ses tripes tout en prenant tout l’espace sur scène pour vivre au plus fort des titres comme « Mauvais Vivant » ou « Mortes Promesses », qu’on est ravis d’enfin découvrir en live! Titouan le Gal et Benjamin Moreau excellent avec leurs guitares toujours plus pesantes, pendant que Antoine Perron fait vibrer ses cordes de basse comme un forcené. Le show est total et ouvre cette journée avec la douceur d’un parpaing en pleine face. La Bretagne Industrielle est bien représentée par Fange, et chaque titre vient nous rappeler pourquoi le groupe peuple nos écoutes depuis tant d’années. Un set d’anthologie qui remet au centre du village le fait que la discographie de Fange est une des plus lourdes que l’on a pu entendre, et que chaque concert est un pur moment d’exutoire où la présence scénique et la musique dantesque forment un tout inoubliable!
Umuru
Nous voilà devant le Paon pour y retrouver le locaux de Umuru, qu’on commence à ne plus vouloir manquer tant leur performances sont impressionnantes. Dans le public, on entend des amis crier « Noé! » à l’attention du batteur de la formation, signe que la formation a déjà ses adeptes! Comme toujours, le mélange entre envolées post et moments plus électroniques portés par Noé et Raphaël viennent faire chavirer le public. Raphaël est d’ailleurs en grande forme et tiens toujours son violoncelle comme une guitare pour un son unique. Le public est aux anges et profite pleinement de ce set qui fait clairement exploser le groupe aux yeux d’un large public. Le jeu de batterie de Noé n’est pas en reste avec évidemment le moment toujours aussi fort des cymbales jouées avec un archet, ce qui d’ailleurs pourrait être un thème du week-end si on pense à Théophile (Bruit, Mourir) qui jouait également avec un archet sur sa guitare ou sa basse. Umuru laissent le public sans voix et nous montrent toute l’étendue de leur talent pendant une quarantaine de minutes. Le mélange de morceaux chantés et d’autres uniquement instrumentaux fonctionne à merveille et nous comble une fois de plus. On imagine aisément que ce set largement applaudi annonce un futur radieux pour le duo lillois, et vous le savez de notre côté on ne manquera pas leurs futurs concerts.
Moundrag
Le rock fait son entrée par la grande porte en ce dimanche sur Bourlon! Après un concert mémorable à Petit Bain en mars dernier, nous voilà prêts à retrouver Moundrag sur l’Abreuvoir. La batterie, les gongs et l’orgue Hammond des frères Goellaën Duvivier sont en place, et les voilà qui débarquent sur « My Woman ». D’entrée, l’énergie qu’ils déploient est sans commune mesure et fait remuer le public dans la fosse, public qui n’avait d’ailleurs pas prévu de remuer autant sur cette journée plutôt teinté stoner psyché. Le duo est en grande forme et met les petits plats dans les grands avec l’excellent « Changes ». Les voix de Camille (orgue) et Colin (batterie) font mouche auprès d’un auditoire médusé par ce groupe sans guitare ni basse qui fait déferler un rock taillé pour la scène. Les influences 70’s se font évidemment ressentir très fort mais leur son regorge de modernité! « Morning Epitaph » ou « Limbo » confirment le talent du duo pour composer des morceaux de haute volée. La puissance de leur jeu n’est plus à démonter et le public applaudit très largement et danse comme si sa vie en dépendait. Le set se termine après une petite heure passée à la vitesse de l’éclair par « Stromdrummer » et « The Caveman », morceaux qui laissent aux deux frères deux belles occasions de nous en mettre plein la vue une fois de plus tout en s’amusant comme des gamins sur scène. Les applaudissements en fin de set montrent à quel point Moundrag ont conquis les cœurs en ce dimanche après midi. Pour ceux déjà en manque des sonorités rock entraînantes du duo, ils seront de passage à La Cave Aux Poètes de Roubaix le 10 novembre prochain!
Occult Hand Order
Depuis la sortie il y a quelques semaines de Meaningless Monuments, nous n’avions qu’une hâte : retrouver Occult Hand Order sur scène! C’est chose faite en ce dimanche après midi et autant vous dire que le groupe met les petits plats dans les grands. Leur son est massif et leur son entre doom et post rock vient envouter le public en quelques instants, le tout avec des compositions assez longues qui laissent les ambiances s’installer. La puissance vocale de Hugo Zepah n’a d’égal que la force de son jeu de basse, les riffs de Nicolas Fabre et Clément Mozzone (déjà présent l’an dernier au même endroit avec Wormsand) nous retournent l’esprit et le jeu de batterie de Tony Duvillard est un pur plaisir pour les oreilles avec des envolées doom des plus réussies. Le groupe vit ses titres et vient nous coller des frissons tant leur interprétation est puissante. On se délecte de chaque note comme le reste du public, venu en nombre voir le groupe lyonnais. Les morceaux nous font voyager en musique et nous montrent une fois de plus à quel point la formation excelle dans la création d’images mentales qui restent encrées dans nos esprits. On ne pouvait rêver meilleur lieu pour les retrouver et on espère les voir revenir dans le coin au plus vite!
Håndgemeng
Vous dire qu’on attendait le set de Håndgemeng est un doux euphémisme! Depuis la sortie de Satanic Panic Attack l’an dernier on attendait avec impatience d’enfin pouvoir voir les norvégiens sur scène, et autant vous dire qu’on n’est pas déçus. Le groupe propose un mélange de rock, de doom et d’influences heavy qui va mettre seulement quelques instants à retourner le public du Bourlon. Il faut dire que chaque membre de la formation est en grande forme et donne tout pour faire de ce concert un pur moment de rock. Si vous y retrouvez des vibes de groupes comme Black Sabbath ou Motörhead c’est voulu et c’est un pur bonbon pour les oreilles. C’est la fiesta à Bourlon le tout avec des guitares à pleine puissance dans nos oreilles. On retrouve tout ce qui faisait notre bonheur sur album en mieux tant l’envie des musiciens est palpable à chaque instant. Impossible de décrocher d’un set aussi empli de joie de vivre et d’énergie rock infusée dans chaque seconde de chaque titre. En fin de concert le chanteur se jette dans la foule pour une communion toujours plus grande avec un public définitivement conquis! Un set d’anthologie qui laisse Håndgemeng dans la mémoire collective et qui nous donne envie de les voir revenir dans le Nord au plus vite pour un set encore plus long!
Green Milk From The Planet Orange
Sur le Paon, c’est assis que Green Milk From The Planet Orange nous présentent leur psych prog rock, mais ça n’est pas pour autant que le set des japonais ne déborde pas d’énergie. La guitare de dead k nous enchante avec ses notes psychés taillées pour vous créer de jolies images dans la tête. Côté rythmique A. à la batterie et Damo à la basse font des merveilles. Entre les changement rythmiques réguliers et les morceaux clairement infusés par la manière de composer des japonais, on se retrouve dans un univers fort qui a une patte vraiment unique et qui ne laisse personne de marbre. On profite de ce set avec délectation tant chaque titre est un pur bonheur pour nos oreilles. On vous avoue qu’on ne connaissait que de nom le groupe avant le festival mais on n’hésitera pas une seconde à aller poncer leur discographie dès notre retour. On ne voit pas le temps passer en compagnie du groupe venu de Tokyo, signe que leur musique apporte à nos âmes tourmentées par les turpitudes du monde une véritable échappatoire. On ressort du set de Green Milk From The Planet Orange avec un véritable coup de coeur et l’envie de les revoir dès que possible.
Electric Citizen
Sur l’Abreuvoir on part à la découverte de Electric Citizen et de leur stoner rock. Le groupe mené par Laura Dolan au chant met toute son énergie pour faire vibrer le public et nous présenter son univers. Laura passera d’ailleurs une grande partie du set à danser sur les parties instrumentales rendant la prestation encore plus vivante. Malheureusement on accroche moins de notre côté aux sonorités proposées par le groupe de l’Ohio. Les riffs restent percutants mais il nous manque ce petit plus pour nous envouter. On se laisse quelques morceaux supplémentaires mais force est de constater qu’on reste vraiment en dehors de la proposition des américains. Peut être que passer après Håndgemeng était un peu difficile, et que leur set aurait profité d’un autre créneau horaire. On laisse le public profiter du set et on s’accorde une petite pause avant la suite de cette dernière journée de festival.
Alber Jupiter
Deux ans après notre première rencontre avec Alber Jupiter au Post In Paris 2024, nous étions ravis de retrouver le duo sur scène. Fidèle à son approche épurée, le groupe n’a besoin que d’une batterie, d’une basse et d’une impressionnante collection de pédales d’effets pour nous embarquer dans un voyage sonore de 45 minutes hors du temps. Portés par des notes étirées à l’extrême et des boucles savamment construites, les Rennais déroulent des compositions majoritairement instrumentales qui invitent autant à la contemplation qu’à la transe. Maîtres de leur univers post-rock, ils y injectent avec subtilité des influences krautrock et une touche noise qui enrichissent encore davantage leur palette sonore. Les yeux fermés, on se laisse guider par une section rythmique hypnotique et d’une redoutable précision. Le plaisir des musiciens est palpable, et il devient rapidement contagieux. Avec curiosité, on observe également Nicolas détourner sa basse de son usage traditionnel, utilisant directement les cordes et les micros comme sources de cris et de textures sonores surprenantes. Pour conclure, Alber Jupiter nous offre un ultime morceau chanté, venant ponctuer un set aussi immersif que captivant, dont il est difficile de décrocher avant la dernière note.
Maquina.
Nouvelle grosse surprise sur l’Abreuvoir avec le set des portugais de Maquina. Le groupe de dance psychedelic punk emporte tout le public en quelques secondes avec des morceaux dansants à souhait. Leur musique est un véritable mélange des genres qui fonctionne à merveille et nous donne envie de remuer sans arrêt tout au long de la performance. Les musiciens prennent clairement un grand plaisir à être sur scène et s’amusent devant nos yeux pour notre plus grand plaisir. Difficile de dire à quel point on a été bluffé par ce qui se déroule devant nos yeux. L’énergie qui se dégage de la musique du groupe est sans pareille. En fin de set, les portugais invitent Silvia Kostance de Dame Area, dont le set a été annulé par la météo de la veille, à venir chanter avec eux. Et autant vous dire que la fusion de ces deux formations qui ont la musique dance au coeur de leur créativité donne des minutes de pur bonheur aussi bien pour nos oreilles que pour nos jambes qui ne savent plus s’arrêter tant la musique est taillée pour ça. Le groupe n’hésite pas non plus à porter son batteur en triomphe au plus près du public. Un beau moment de communion comme Bourlon nous en offre plein, et surtout une découverte folle qui reste comme une des meilleures de cette édition. Retrouvez Maquina. au Grand Mix de Tourcoing le 14 octobre prochain pour une nouvelle fiesta, que de notre côté on ne manquera pour rien au monde!
Coltaine
Le Bourlon prend des allures de best of de la saison de concerts passé puisqu’on retrouve sur scène Coltaine, vus à la Bulle Café en compagnie de Faetooth qu’on retrouvera un tout petit peu plus tard. Leur doom teinté de post métal nous prend toujours aux tripes et nous fait apprécier encore plus fort la nuit qui tombe sur Bourlon. La performance de Julia Frasch au chant est toujours aussi captivante, et encore plus lorsque celle-ci ajoute son tambourin à l’aventure sur les parties instrumentales, ou lorsqu’elle débute le set par une session presque mystique avec son chandelier à cloches qui nous avait déjà envouté en février dernier. Moritz Berg à la guitare, Benedikt Berg à la basse et Amin Bouzeghaia à la batterie ne sont pas en reste et nous proposent des morceaux toujours plus envoutants, taillés pour nous faire passer par des émotions fortes. Le public écoute avec attention comme ensorcelé par la prestation du groupe de Karlsruhe. On avait eu un coup de coeur la dernière fois et celui-ci est totalement confirmé par cette prestation sublime de la formation allemande. On se délecte de chaque note tout en laissant la musique nous submerger. Un superbe moment qui confirme que Coltaine ont plein de belles choses à nous proposer et qu’on hésitera pas une seconde à retourner les voir à leur retour.
REZN
On continue dans le doom, mais cette fois ci teinté de psyché et de stoner avec les américains de REZN. Il ne faudra que quelques minutes au groupe de Chicago pour se mettre le public dans la poche tant leur musique vient toucher au coeur. La puissance des riffs de Rob McWilliams se conjuguent avec les synthés modulaires et le saxophone de Spencer Ouellette pendant que Phil Cangelosi à la basse et Patrick Dunn à la batterie nous en mettent plein la vue avec des rythmiques taillés pour nous faire voyager. On ne peut que difficilement vous décrire les détails de ce set tant notre esprit était pris par cette musique envoutante à souhait. Le groupe nous a proposé des titres de Cycles In The Infinite Dream en avant première pendant ce set et autant vous dire que ça donne envie d’écouter au plus vite l’album prévu pour le 24 juillet prochain. Le public est transporté par la performance des américains et nous avec et jusqu’à la fin du set on se demande, là encore, si on a pas tout simplement vu un des meilleurs sets du festival. Un pur coup de coeur!
Faetooth
C’est donc autour de Faetooth de monter sur la scène du Paon pour une belle dose de fairy doom dont elles ont le secret. Leur album Labyrinthine aillant beaucoup tourné, on est ravi de retrouver le groupe de Los Angeles sur le festival. Là encore les morceaux sont envoutants à souhait et viennent nous coller des frissons en quelques instants. Ari May est aussi impressionnante au chant qu’à la guitare, et Rah Kanan à la batterie et Jenna Garcia à la basse nous offrent des rythmiques captivantes qui viennent renforcer notre immersion dans leur monde qu’on ne veut plus quitter. Le public laisse la nuit l’envelopper au son de ce set définitivement impressionnant de maîtrise et de force émotionnelle. Même si la fatigue commence à se faire sentir, on profite du set dans sa quasi intégralité pour ne rien manquer des notes enchanteresses de Faetooth. Un pur bonheur musical qui fait de cette fin de Bourlon un moment suspendu dans le temps.
Uncle Acid And The Deadbeats
Pour terminer le festival, l’équipe a choisi de nous faire voyager dans le monde rock psyché teinté de doom de Uncle Acid And The Deadbeats. Le groupe venu de Cambrige impressionne dès les premières notes du set et nous plonge avec joie dans ce monde où influences Black Sabbath et passion pour le giallo italien se mêlent pour notre plus grand bonheur. La formation active depuis 2009 nous propose un véritable best of de sa discographie tout au long du set, le tout pour le plus grand bonheur d’un public conquis d’avance. On découvre le groupe en live pour la première fois et force et de constater qu’on prend clairement notre pied face à ces musiciens au sommet de leur art. Les riffs sont percutants et les rythmiques prenantes et le chant de K.R. Starrs vient nous attraper pour ne plus nous lâcher tant le chanteur vit ses chansons. On quitte le set un peu la fin pour rejoindre le camping pour se reposer avant un départ aux aurores le lendemain. Mais quelle fin de festival et quelle première rencontre avec Uncle Acid And The Deadbeats, définitivement très en forme pour leur set au Bourlon. Les plus téméraires resteront pour danser jusqu’au bout de la nuit pour terminer leur festival de la plus belle des manières, à savoir dans une fête dantesque.
C’est ainsi que se clôture cette édition 2026 du Rock In Bourlon! Que dire à part que, comme chaque année, les équipes nous ont proposé une programmation aux petits oignons remplie de découvertes, de coups de coeur nouveaux ou confirmés et de surprises plus inoubliables les unes que les autres. Le tout dans une ambiance de partage, de camaraderie évidente, de bonheur partagé. Et clairement, vu le monde qui nous entoure, cette bulle de joie et de musique est salvatrice et nous laisse avec le baume au coeur pour les semaines à venir. Un grand bravo à toutes les équipes d’organisation et aux bénévoles pour cette éditon 2026 et merci pour les sourires, la bonne humeur, l’organisation au top et pour la nourriture et autres délicieux breuvages. On quitte Bourlon avec la ferme intention de revenir pour l’édition 2027! Le havre de paix ferme ses portes pour l’année mais on sait tous que les souvenirs du Rock In Bourlon ne quittent jamais nos esprits! Et pour terminer un immense merci à Lucas pour son accueil tout au long du fest et pour sa bienveillance avec toutes les équipes de médias présentes sur le festival!
On remercie également notre ami Gauvain de Metal Sound Media, qui nous a dépanné des photos, prenant le relai de Marye qui a du quitter le festival un peu plus tôt. N’hésitez pas à aller checker son travail sur metalsoundmedia.com, mais également tous les dimanches soir sur Twitch.
Once the storm had passed, we were able to enjoy a cooler night’s sleep to rest up and start this third day in great shape. As always at Rock In Bourlon, Sunday means heavy guitars and fuzz, though there were, of course, a few surprises on the programme. On the bill for this Sunday: Fange, Umuru, Moundrag, Occult Hand Order, Håndgemeng, Green Milk From The Planet Orange, Electric Citizen, Alber Jupiter, Maquina, Coltaine, Rezn, Faetooth and Uncle Acid And The Deadbeats.
Review by Victor BRUNERIE
Pictures by Marye DAVENNE
Just on time for Sunday’s mass, we woke up to some brilliant news on the festival’s social media: Fange’s set, which had been scheduled for the previous day but cancelled due to the storm, would indeed be going ahead in the early afternoon. Needless to say, we started the day with huge smiles on our faces. Off we went to the festival site so as not to miss a thing on this lovely day. On arrival, and whilst we were eating, the Kick Your Brass brass band treated us to a musical lunch featuring classic tracks from the global rock and metal scenes, with the added bonus of a superb plate of pasta Bolognese, vegetarian, of course , prepared by the volunteers!
Fange
Fange take to the stage at L’Abreuvoir in front of an audience eager to be blown away by the band from Brittany. Their industrial sound had already made a big splash at Bourlon a few years ago, but today the band have gone all out! Pyrotechnics accompany their set, and the musicians treat us to a ‘best of’ from their last three albums: Privation, Perdition and Purulences. As always, every musician is there to leave a trail of destruction in their wake. Matthias Jungbluth sings from the gut whilst taking up the whole stage to really live out tracks like “Mauvais Vivant” or “Mortes Promesses”, which we’re delighted to finally experience live! Titouan le Gal and Benjamin Moreau excel with their ever-heavier guitar riffs, whilst Antoine Perron makes his bass strings vibrate like a man possessed. The show is all-out and kicks off the day with the gentleness of a concrete block smashing into your face. La Bretagne Industrielle is well represented by Fange, and every track reminds us why the band has been a staple of our playlists for so many years. A set for the history books that puts Fange’s discography back in the spotlight as one of the heaviest we’ve ever heard, and shows that every gig is a pure moment of catharsis where their stage presence and epic music come together to form an unforgettable whole!
Umuru
Here we are outside Le Paon to catch the locals of Umuru’s gig, a band we’re starting to feel we simply can’t afford to miss, such are the sheer impressiveness of their performances. In the crowd, we can hear friends shouting “Noé!” to the band’s drummer, a sign that the band already has its own following! As always, the blend of post-rock flourishes and more electronic moments, driven by Noé and Raphaël, has the audience in raptures. Raphaël is in fine form, by the way, and continues to play his cello like a guitar to create a unique sound. The audience is in seventh heaven and is thoroughly enjoying this set, which is clearly propelling the band into the spotlight for a wider audience. Noé’s drumming is no less impressive, with the ever-powerful moment of playing the cymbals with a bow, which, incidentally, could well be a theme of the weekend, given that Théophile (Bruit, Mourir) also used to play his guitar or bass with a bow. Umuru leave the audience speechless and showcase the full extent of their talent for around forty minutes. The mix of vocal tracks and purely instrumental pieces works a treat and delights us once again. It’s easy to imagine that this highly acclaimed set heralds a bright future for the Lille-based duo, and as you know, we certainly won’t be missing their future gigs.
Moundrag
Rock is making a grand entrance this Sunday in Bourlon! Following a memorable gig at Petit Bain last March, we’re all set to welcome back Moundrag to L’Abreuvoir. The Goellaën Duvivier brothers’ drums, gongs and Hammond organ are all set up, and here they come, kicking off with “My Woman”. Right from the start, the energy they unleash is off the charts, getting the crowd in the pit moving – a crowd that hadn’t actually planned on getting so worked up on what was supposed to be a rather stoner-psychedelic sort of day. The duo are in top form and pull out all the stops with the excellent “Changes”. The vocals of Camille (organ) and Colin (drums) strike a chord with an audience spellbound by this guitar- and bass-less band, who unleash a brand of rock tailor-made for the stage. The 70s influences are, of course, very much in evidence, but their sound is brimming with modernity! “Morning Epitaph” and “Limbo” confirm the duo’s talent for composing top-class tracks. The power of their performance is beyond question, and the audience applauds enthusiastically and dances as if their lives depended on it. The set ends after a short hour that flies by in a flash with “Stromdrummer” and “The Caveman”, tracks that give the two brothers two brilliant opportunities to blow us away once again whilst having fun like kids on stage. The applause at the end of the set shows just how much Moundrag won over the audience on this Sunday afternoon. For those already missing the duo’s catchy rock sounds, they’ll be performing at La Cave Aux Poètes in Roubaix on November 10th!
Occult Hand Order
Ever since the release of Meaningless Monuments a few weeks ago, we’ve been looking forward to one thing above all else: seeing Occult Hand Order live again! That finally happened this Sunday afternoon, and let me tell you, the band really pulled out all the stops. Their sound is massive, and their blend of doom and post-rock captivated the audience in a matter of moments, all thanks to fairly lengthy tracks that allow the atmosphere to settle in. Hugo Zepah’s vocal power is matched only by the strength of his bass playing; the riffs from Nicolas Fabre and Clément Mozzone (who played here last year with Wormsand) blow our minds; and Tony Duvillard’s drumming is a pure delight to the ears, with some truly brilliant doom-inspired flourishes. The band truly lives and breathes their songs, sending shivers down our spines with their powerful performance. We savour every note, just like the rest of the audience, who have turned out in force to see the band from Lyon. The tracks take us on a musical journey and show us once again just how brilliant the band is at creating mental images that remain etched in our minds. We couldn’t have dreamed of a better venue to see them, and we hope to see them back in the area as soon as possible!
Håndgemeng
To say we were looking forward to Håndgemeng’s set would be a massive understatement! Ever since the release of Satanic Panic Attack last year, we’d been eagerly awaiting the chance to finally see the Norwegians on stage, and let me tell you, we weren’t disappointed. The band deliver a blend of rock, doom and heavy influences that takes just a few moments to get the crowd at Le Bourlon going. It has to be said that every member of the line-up is on top form and gives their all to make this gig a pure rock experience. If you pick up on vibes reminiscent of bands like Black Sabbath or Motörhead, that’s by design – and it’s pure music to the ears. It’s a proper party at the Bourlon, with guitars blaring at full volume in our ears. We found everything that made us love their album, only better, as the musicians’ passion is palpable at every moment. It’s impossible to tear yourself away from a set so brimming with joie de vivre and rock energy infused into every second of every track. At the end of the gig, the singer dives into the crowd for an even greater connection with an audience that’s been completely won over! A legendary set that cements Håndgemeng in the collective memory and leaves us wanting to see them return to the North as soon as possible for an even longer set!
Green Milk From The Planet Orange
On the Paon stage, Green Milk From The Planet Orange perform their psychedelic prog rock whilst seated, but that doesn’t mean the Japanese band’s set isn’t brimming with energy. dead k’s guitar work enchants us with its psychedelic notes, crafted to conjure up beautiful images in your mind. On the rhythm side, A. on drums and Damo on bass work wonders. Between the regular rhythmic shifts and tracks clearly influenced by Japanese compositional styles, we find ourselves in a powerful world with a truly unique flavour that leaves no one unmoved. We savour this set with delight, as every track is pure joy for our ears. We must admit that we’d only heard of the band by name before the festival, but we won’t hesitate for a second to dive into their discography as soon as we get back. Time flies when we’re in the company of this band from Tokyo – a sign that their music offers our souls, tormented by the world’s turpitudes, a genuine escape. We leave Green Milk From The Planet Orange’s set thoroughly smitten and eager to see them again as soon as possible.
Electric Citizen
On the Abreuvoir stage, we set out to discover Electric Citizen and their stoner rock. The band, fronted by Laura Dolan on vocals, pours all its energy into getting the crowd moving and introducing us to its world. Laura, in fact, spends much of the set dancing during the instrumental sections, making the performance even more lively. Unfortunately, we’re not quite as taken with the sounds offered by the Ohio-based band. The riffs are still powerful, but there’s that little something extra missing to really captivate us. We stick around for a few more tracks, but we have to admit that we’re really not into what the Americans have to offer. Maybe it was a bit hard to follow on from Håndgemeng, and that their set might have felt better on a earlier slot. We let the crowd enjoy the set and take a short break before continuing with the rest of this final day of the festival.
Alber Jupiter
Two years after our first encounter with Alber Jupiter at Post In Paris 2024, we were delighted to see the duo back on stage. True to their minimalist approach, the band needs nothing more than a drum kit, a bass and an impressive collection of effects pedals to take us on a 45-minute, timeless sonic journey. Carried by notes stretched to the extreme and skilfully constructed loops, the Rennes-based band perform predominantly instrumental compositions that invite both contemplation and a trance-like state. Masters of their post-rock universe, they subtly infuse it with krautrock influences and a touch of noise, further enriching their sonic palette. With our eyes closed, we let ourselves be guided by a hypnotic rhythm section of formidable precision. The musicians’ enjoyment is palpable, and it quickly becomes infectious. With curiosity, one also observes Nicolas using his bass in a way that departs from its traditional role, employing the strings and pickups directly as sources of screeches and surprising sonic textures. To conclude, Alber Jupiter treats us to a final vocal track, bringing to a close a set that is as immersive as it is captivating, one from which it is difficult to tear oneself away before the very last note.
Maquina.
Another huge surprise at L’Abreuvoir with a set from the Portuguese band Maquina. The psychedelic punk dance band had the whole audience in the palm of their hand within seconds with tracks that were perfect for dancing. Their music is a real mix of genres that works a treat and makes you want to keep moving non-stop throughout the performance. The musicians are clearly relishing being on stage and are having a brilliant time right before our eyes, much to our delight. It’s hard to put into words just how blown away we were by what was unfolding before us. The energy radiating from the band’s music is unrivalled. Towards the end of their set, the Portuguese band invited Silvia Kostance from Dame Area, whose set had been cancelled the previous day due to the bad weather, to come and sing with them. And let’s just say that the fusion of these two acts, both of which have dance music at the heart of their creativity, provided moments of pure bliss for both our ears and our legs, which simply couldn’t stop moving – the music is tailor-made for just that. The band also didn’t hesitate to carry their drummer in triumph right up close to the audience. A beautiful moment of togetherness, the sort Bourlon offers us in abundance, and above all an incredible discovery that stands out as one of the best of this year’s festival. Catch Maquina. at the Grand Mix in Tourcoing on October 14th for another party, one we certainly won’t miss for anything in the world!
Coltaine
Le Bourlon feels like a ‘best of’ from the past concert season, as we see Coltaine on stage, previously spotted at La Bulle Café alongside Faetooth, who we’ll see a little later on. Their post-metal-tinged doom still hits us right in the gut and makes us appreciate the night falling over Bourlon even more. Julia Frasch’s vocal performance is as captivating as ever, and even more so when she adds her tambourine to the mix during the instrumental sections, or when she kicks off the set with an almost mystical session using her bell-adorned candlestick, a performance that had already spellbound us last February. Moritz Berg on guitar, Benedikt Berg on bass and Amin Bouzeghaia on drums are no less impressive, treating us to ever more spellbinding tracks, crafted to take us on an emotional rollercoaster. The audience listens intently, as if spellbound by the Karlsruhe-based band’s performance. We’d fallen in love with them last time, and that feeling is fully confirmed by this sublime performance from the German band. We savour every note whilst letting the music wash over us. A superb moment that confirms Coltaine have plenty of wonderful things to offer us, and we won’t hesitate for a second to go and see them again when they return.
REZN
We’re sticking with doom, but this time with a touch of psychedelia and stoner rock from the American band REZN. It takes the Chicago-based band just a few minutes to win over the audience, such is the power of their heartfelt music. The power of Rob McWilliams’ riffs blends with Spencer Ouellette’s modular synths and saxophone, whilst Phil Cangelosi on bass and Patrick Dunn on drums blow us away with rhythms tailor-made to take us on a journey. It’s hard to describe the details of this set to you, as our minds were completely captivated by this utterly spellbinding music. The band treated us to a sneak preview of tracks from Cycles In The Infinite Dream during this set, and suffice to say it’s got us itching to hear the album, due out on 24 July. The audience was swept away by the Americans’ performance, and so were we, and right up until the end of the set we found ourselves wondering, once again, whether we’d just witnessed one of the festival’s very best sets. An absolute favourite!
Faetooth
So it’s Faetooth’s turn to take to the stage at Le Paon for a generous helping of fairy doom, which they do so well. With their album Labyrinthine having received plenty of airplay, we’re delighted to welcome the Los Angeles band back to the festival. Once again, the tracks are utterly spellbinding and send shivers down our spines in an instant. Ari May is as impressive on vocals as she is on guitar, whilst Rah Kanan on drums and Jenna Garcia on bass deliver captivating rhythms that deepen our immersion in their world, one we never want to leave. The audience lets the night envelop them to the sound of this set, which is truly impressive in its mastery and emotional power. Even though tiredness is starting to set in, we enjoy almost the entire set so as not to miss a single one of Faetooth’s enchanting notes. Pure musical bliss that makes this finale to Bourlon a moment suspended in time.
Uncle Acid And The Deadbeats
To round off the festival, the organisers chose to take us on a journey into the doom-tinged psychedelic rock world of Uncle Acid And The Deadbeats. The Cambridge-based band made a striking impression from the very first notes of their set, delightfully immersing us in a world where Black Sabbath influences and a passion for Italian giallo blend together to our great delight. The band, active since 2009, treated us to a veritable ‘best of’ from their discography throughout the set, much to the delight of an audience that was already won over. It’s our first time seeing the band live, and we can’t help but realise just how much we’re enjoying ourselves watching these musicians at the peak of their art. The riffs are powerful and the rhythms gripping, whilst K.R. Starrs’ vocals grab hold of us and never let go, such is the singer’s total immersion in his songs. We left the set a little before the end to head back to the campsite and get some rest before setting off at the crack of dawn the next day. But what a way to end the festival, and what a first encounter with Uncle Acid And The Deadbeats, they were definitely on top form for their set at Le Bourlon. The most daring among us stayed on to dance until the early hours, rounding off the festival in the best possible way: with a wild, epic party.
And so the 2026 edition of Rock In Bourlon comes to a close! What can we say, other than that, as every year, the organisers have put together a meticulously curated programme brimming with new discoveries, fresh and established favourites, and surprises each more unforgettable than the last. All this took place in an atmosphere of togetherness, genuine camaraderie and shared joy. And clearly, given the world around us, this bubble of joy and music is a lifeline, leaving us with a real heart-warmer for the weeks ahead. A huge well done to all the organising teams and volunteers for this 2026 edition, and thank you for the smiles, the good humour, the top-notch organisation, and for the food and other delicious drinks. We’re leaving Bourlon with every intention of returning for the 2027 edition! This haven of peace is closing its doors for the year, but we all know that the memories of Rock In Bourlon will never leave our minds! And finally, a huge thank you to Lucas for his warm welcome throughout the festival and for his kindness towards all the media teams present at the event!
A lire aussi / Also to be read :









































































































































